microphones in the trees

Saturday, June 29, 2013

günter schlienz


"this time, synth artisan, Cosmic Winnetou chief Guenter Schlienz graces Metaphysical Circuits, with his third tape of 2013. an enchanted analogue essential. recorded on the shores of Normandy (yes, outdoors!), "The Norman Tapes" flawlessly merge Schlienz's trademark minimalist synthesizer harmonization with environmental recordings (wind, waves, gulls ~ decidedly ambient in themselves.) supreme lo-fi aural driftin'. tapes dubbed at chez Guenter ~ thus, better sounding than our "in real-time, from cd-r" home-dubs... " metaphysical circuits


ay, el sonido de Günter Schlienz parece que nos acompañará hasta el fin de los días porque, es cierto, no hay cinta suya que no sienta la necesidad de recomendar. haga lo que haga, estaré ahí. Günter es la personificación del encanto y la sencillez, de la música concebida para escuchar de noche y en penumbra. la calma. sin embargo 'the norman tapes' es diurna y luminosa, está en las antípodas de las antípodas de la oscuridad y vuelve a demostrar que el hombre que susurraba a los sintetizadores necesita muy poco para convertir cualquiera de sus cintas en algo especial. si me pongo a pensar en las grandes cintas que, cada una a su manera, definen cómo ha sido la historia reciente de este formato mágico donde los haya en los últimos años, me salen, desde la total subjetividad, claro, unas cuantas (infinitos grandes pequeños sellos como Tranquility Tapes, Hooker Vision, Rotifer, Ginjoha, Jozik, Permanent Nostalgia...), pero por encima de todos ellos situaré siempre 'tape studies' y aquella portada magnética editada en SicSic Tapes. para mí, junto a 'many moons' de Former Selves, el verdadero principio de la magia, de las ganas de sumergirte y saber más.

esta vez mi debilidad se llama 'arrivées', la canción que destapa la magia en 'the norman tapes', uno de esos tesoros que hay que compartir y que, si no haces un esfuerzo titánico, te impiden seguir escuchando la cinta hasta el final. muy suave. muy muy entrañable y llena de imágenes. como toda la cinta de la pe a la pa. tan sólo con la delicadeza extrema con que se acerca a 'interlude' y 'talking to seagulls', mejor cuanto más bajito, le basta para que vuelva a caer rendida. sonidos analógicos, naturales, los diálogos melódicos que parecen seres vivos, la contención, la emoción, la brisa, los lugares más fascinantes del planeta, no son más que pequeñas muestras de la gran capacidad expresiva y artística de Günter, que se lleva sus cachivaches a las preciosísimas playas y acantilados cretáceos de Normandía, Francia, refinando hasta el extremo su ambient etéreo mediante una reivindicación de la austeridad y las grabaciones de campo. suena a mar, a arena, a rocas cubiertas de algas y caramujos, a sintetizadores modulares de madera. y es, como mínimo, tan sugerente como 'sardinian tapes' y 'dalmatian tapes'. el viento y las gaviotas de 'le vent (creux mauvais argent)' y el mar de 'the ghosts of utah beach' definen un sonido, un estado de ánimo y una idea que sólo parece posible con artesanos como él, Buchikamashi o Lieven Moana.

'the norman tapes' es una especie de comunión romántica en la que cada mínimo sonido nos demuestra que la melancolía y su plasmación musical tiene infinitos modos de manifestarse. su sintetizador, dulce y envolvente, se ve arropado por los sonidos relajantes del mar, el viento, las gaviotas y las voces lejanas de niños, yendo del minimalismo al lirismo con la misma suavidad y magia con que un susurro apagaría una vela. las notas de piano trazan atmósferas tan apaciguadas e inquietantes como las de Satie, con quien casi de forma inconsciente, cinta tras cinta, no puedo evitar relacionar. 'vindefontaine la nuit', una dulce sinfonía de pajaritos, búhos y agua seduce como 'canto arquipélago' de Dolphins into the Future, demostrando que quizás, sólo quizás, Günter es de lo más bonito que le ha pasado a nuestro micromundo musical desde Jewelled Antler y que será una referencia para siempre. de aquí a un par de años, cuando sea considerado como el mago que es, todos (que éramos muchos) presumiremos de haberlo visto cuando empezó. una frágil e inolvidable maravilla.

Friday, June 28, 2013

deep magic


"the solo project for current Sun Araw live band member Alex Gray, Deep Magic’s work has tended towards a meditative ambient realm, crafting a cosmic sound as a sort of calm and organic grandeur that recalls Popol Vuh’. indeed like Popol Vuh, pursuit of a kind of spiritual grace has proven to be the measure at the heart of Deep Magic. Reflections of Most Forgotten Love finds a new urgency, an ever-shifting puzzle of sound breathing vital new life into Gray’s lyrical vision. dynamic and unrelenting yet somehow beautifully spacious and patient in its unfolding, this epic work thrives on equal parts pulse and poise, an essence held within a thrilling multiplicity of ideas. skittish techno, rolling pianos, warm pedal steel, foggy, dub drifts and microscopic sonics play out a hypnotic movement of moods with magnetic compulsion. throughout its stirring, blissful way, intimacy is its keynote. as the title suggests, this is an album of emotively raw presence with a singular take on solitude as a many splendoured thing." preservation

"...an ethereal ride into experimentation and meditative tones. Brighter Days sets a tone for a very cosmic album where abstraction of majestic key tones drip into liquid form over field recordings, transfixing synth and other odd sources of sound. It’s a slow evolving voyage that is minimally designed but has a wealth of sonic color pulsing in every direction and in every measure. Music this delicate yet deep in resonance and texture grabs us on first listen and puts us in a really relaxed mood." deep tapes

only you, only me

foto: lee chang ming

Wednesday, June 26, 2013

uton / sunhiilow


"split release by Jani Hirvonen (Uton) & Valérie Magisson (Sunhiilow), cassette version is an edition of 40 copies, and 15 first copies come with a sea star skeleton found from Goa, India. Handmade sleeves. A cloth pocket including a mini book"


...y otra preciosidad de la mano de Jani Hirvonen y Valérie Magisson. parte de la emoción que tiene recomendar una cinta tan especial (las quince primeras copias vienen con una estrella de mar de la India y un mini libro purificado con incienso tibetano) es comprobar que a veces hay duendes que perciben exactamente las mismas cosas que tú y que podrías suscribir punto por punto cada palabra suya. cuánta razón tiene Tim Pied Paper cuando dice de 'a new beginning' que es imposible cubrir todo el espectro de sensaciones que despierta la música de Sunhiilow. algo que ocurre más que nunca en 'garden & cosmos', veintidós canciones cortitas e imaginativas que junto a las de Jani Hirvonen van más allá de un simple collage de sensaciones. 

todas las experiencias de ese viaje a la India de Valérie están aquí. 'cosmos' de Sunhiillow es ideal para ilustrar un paseo en canoa por las aguas de Alappuzha o simplemente para cerrar los ojos y soñar que estás allí. un remanso de belleza que consigue transmitir esa contínua calidez y espiritualidad hindú a cada segundo que pasa, a cada arrullo, cadencia, instrumento de viento o sintetizador celestial. son tantos sus aciertos y su magia... 'aurore astrale' me recuerda al sinuoso y repetitivo sintetizador que nunca estalla de Charlatan meets the North Sea y 'equinoxe' y 'moon stone' a las runas mágicas de Tara Burke ('la respiración circular de un teclado'), pero 'tucana's light' es el cielo, notas como gotas de lluvia que caen desde muy arriba sobre el póster en marco dorado de Eden Ahbez. suena también como la portada, a corales y a tesoros marinos, a playas imaginarias, a lluvias monzónicas y a millones de colores vistos a través del caleidoscopio del entrañable Bruce Haack. siempre pienso que cada disco de Valérie es más bonito que el anterior, algo que parecía casi imposible después del split con Baldruin. y también pienso que es más y se merece más de lo que realmente tiene, como Salvador/M.M. Peres. todo en ella es como una oda a la música casera y al háztelo tú mismo, siempre en pequeñas dosis, que en muy pocas ocasiones llegan a canciones, quedándose en el esbozo o simplemente en el delirio sonoro: 'jaguar's vision' y 'astral asteroidea'.

'garden' de Uton dibuja una especie de jungla cósmica que huele a humedad. pura experimentación de percusión finesa ideal para ilustrar un descenso en canoa por el río Amazonas. a veces es inevitable preguntarse qué sentido tiene explicar lo inexplicable, poner en palabras una música tan fácil de visualizar pero tan difícil de definir. pero cuando escuchas canciones tan bonitas como 'macaws', 'polygone', 'jumalan läsnä' o 'tucana's lights' o 'revelation of nammu'...ay, cómo explicar tanta belleza, que tienen esa gravedad especial que te empuja a ponerlas una y otra vez y donde siempre hay algún detalle que pide a gritos unos auriculares y una bicicleta y un día soleado, las dudas se disipan al instante. de cuando los detalles y los matices pasan incomprensiblemente desapercibidos para unos y pesan tanto en otros y cada canción podría formar parte del compilado perfecto. es una suerte que Jani y Valérie se hayan conocido porque seguro que es el principio de muchas cosas bonitas.

sé que no suelo ser objetiva cuando algo me gusta tanto y que me cuesta poner en perspectiva lo que un disco de Uton y Sunhiilow puede significar con el tiempo, pero sí sé que es el tipo de música que siempre quiero escuchar y que de Valérie espero ansiosa cualquier disco suyo. y que el tiempo no podrá nunca con canciones tan atemporales e imaginativas y tan de cuento como las suyas. estoy convencida de que cualquier amante de la library music o de 'science of the sea' debería llorar de felicidad con este split. y de que al acabar 'apsú' y a su vez la cinta, recordarás de nuevo esa frase que decía: 'hay otros mundos pero están en éste'. no sé si llegará muy lejos, espero, quiero, deseo que sí, pero esta cajita con funda de tela amarilla figurará como destacada en mi lista de favoritos del año.

 listen/buy/download uton & sunhiilow

Monday, June 24, 2013

egyptian sports network


"brand new private press LP from the duo of Spencer Clark (Monopoly Child/Skaters) and Matt Mondanile (Ducktails) with a guest appearance from Mark McGuire (Emeralds): this is a stunning record and a high point in both players’ catalogues, approaching the kind of ecstasy sound that would marry the sensual body-gnosis and memory vague stylings of Dan Lopatin’s echo jams with the kind of celestial tone-world poetry of the Sun Ra Arkestra at its most plugged in and wiggy. the jams are massively infectious, with Spencer’s hallucinatory tropicalia phasing into the kind of motorik highs that would reconcile “I Feel Love” with Faust’s “Krautrock” while Mondanile sighs over the top in synthesized vocoder bliss. Indeed, Egyptian Sports Network feel like a technicolour riposte to late-period Throbbing Gristle. still, the mood is celebratory and high energy throughout, with irresistible rhythms piloted by aching/lucid keyboard melodies that are as nostalgic for the future as they are for all the past that’s yet to come. it feels like the triumphal resolution to definitive sides like the Skaters LP on the California box set or like a great yea-saying coda to Ferraro’s Marble Surf, a form of ascendant celebratory trance that borrows sci-fi and magickal imagery with a sound that truly travels the spaceways. plays at 45rpm for maximum body feel. This is the weirdo feel-good record of the year, very highly recommended!." volcanic tongue


"new Satellite transmissions recorded in Pacific City Sound Visions Studio by Matt Mondanile of Ducktails and Spencer Clark of Pacific City Sound Visions. This futuristic tale of a Zero Gravity Sports network's soundtrack being transmitted from the Olympic Space Station via Satellite feed, revealing an intuitive feel for the grace and immensity of space when brought into conjuction with the next advent in Transglobal Sports News Interstitial music. five pieces of high energy portal from the difficult listening and metallic abstraction of "2042 Zero G Olypmics" to the Global Space Station Club Hit "JAI-LAi Nightclub." a modern soundtrack to a film such as Carl Sagan's "Cosmos," Egyptian Sports Network combines the the tele-prompt madness of current Global Sports Network with that of the blissful repetitions of ‘70s Minimalism. Think Sportscenter, but Intuit the the stream of your consciousness fed through satellites as it breaks through into the ether. prismatic polyrhythmic flux and radiophonic freakery sounding like Bruce Haack's wildest dreams, or something that a future Jonny Trunk might dig out in fifty years time. a total charmer. "Like Christine Amanpour on Acid", quoted from BBC Analyst." new images

"to celebrate the release of Egyptian Sports Network, Spencer Clark has compiled a mix of upcoming Pacific City Sound releases. This mix originally came as an exclusive Volcanic Tongue-only bonus cd-r included with copies of Monopoly Child Star Searchers ~ The Garnet Toucan lp."

collages: ben giles

listen ~ download ~ buy the lp vinyl here or here 

Thursday, June 20, 2013

a warmer place


01 arrivées ~ günter schlienz | the norman tapes (metaphysical circuits, 2013)
02 asian carp ~ bitchin' bajas | unreleased track (2013)
03 before us is our ocean ~ tuluum shimmering | before us... (rotifer, 2013)
04 homes ~ innercity | not from here (ginjoha tapes, 2012)
05 kulti ~ high wolf | kairos: chronos (not not fun, 2013)
06 paean to the architect ~ floating gardens | generalife (constellation tatsu, 2013)
07 I-V ~ mount elephant | III (dying for bad music, 2013)
08 omaya beach ~ sunhiilow | garden & cosmos, split with uton (om hasva ha..., 2013)
09 certainty ~ ignatz | can i go home now? (fonal, 2013)
10 hengellinen rapsutus ~ kuupuu | sisar (em, 2013)
11 hey de chirico ~ ian kubra (mpala garoo) | unknown yet spring (self-released, 2013)
12 untitled I ~ eddies n the water | untitled (relax with nature, 2010)
13 untitled ~ color dream | cloud factory (digitalis ltd., 2008)
14 silvering future ~ strange mountain | slow midnight (lillerne tapes, 2013)
15 spa world ~ dolphin tears | spa world (lillerne tapes, 2013)
16 telepylos ~ the fractal skulls | split with adam willetts (bunkland, 2013)
17 the beach day ~ fred becker | synthetism (self-released, 2012)
18 camp nou ~ günter schlienz | the catalanian tapes (seconds, 2013)
19 superbrain ~ buchikamashi | superbrain (sicsic tapes, 2013)
20 thunderous slit-gongs... ~ tuluum shimmering | s/t (different lands, 2009)
21 duh reef ~ potions | cosmic fidelity (lillerne tapes, 2013)
22 hope is my guardian spirit ~ sunhiilow | a new beginning (self-released, 2013)
23 sun room ~ brett naucke | the visitor (nihilist, 2013)
24 splash clash tempo ~ jccg | unreleased track (soundcloud, 2012)
25 in search of the miraculous ~ mark mcguire | along the way (inpartmaint, 2013)


26 l'aquarium géant ~ janko nilovic | jouets musicaux (editions montparnasse, 1973)
27 dream sequence for a jellyfish ~ jürgen müller | science of the sea (digitalis, 2011)
28 pillow hills ~ panabrite | illumination (sicsic, 2011)
29 canyon eye ~ miaux | aeronaut 7'' (ultra eczema, 2013)
30 breezy ~ sky stadium | southsea (existencial cloth recordings, 2010)
31 mind levitation ~ sunhiilow | a new beginning (self-released, 2013)
32 s. royal brougham ~ emuul | split w/ afterlife (no kings, 2012)
33 how will i survive the winter... ~ thaniel ion lee | ambiguity... (watery starve, 2013)
34 a veces vuelo ~ salvador cresta | algunas grabaciones de dormitorio (salvita, 2012)
35 i need a good night's sleep ~ ignatz | can i go home now? (fonal, 2013)
36 opposites in harmony ~ former selves | split w/ aloonaluna (cosmic winnetou, 2013)
37 celestion ~ panabrite | xenon district (vco, 2013)
38 the secret door ~ motion sickness of time travel | oust (sicsic, 2013)
39 trapdoor to onfinity ~ rambutan | split with tidal (aguirre, 2012)
40 melancholy descriptions... ~ oneohtrix point never | fall into time (software, 2013)  
41an empire upon an empire ~ high wolf | kairos: chronos (not not fun, 2013)
42 you are sound ~ the fractal skulls | unreleased track (free download, 2013)
43 some place i keep dreaming about ~ ricky eat acid | love songs (obama, 2013)
44 holding breaths ~ aloonaluna | split w/ former selves (cosmic winnetou, 2013)
45 peru suite (andes & city) ~ monster rally | s&s dreams (stadiums&shrines, 2013)
46 lost raindrops ~ banana pill | banana pill (full of nothing, 2012)
47 tchenhoukoumen ~ senegal, percussion | murmurs of earth (2013)
48 lonesome train dreams ~ henry flynt | graduation (ampersand, 2001)
49 western tears ~ justin walter | lullabies & nightmares (kranky, 2013)
50 please leave me here ~ reedbeds | basement grotto (sicsic, 2012)

Tuesday, June 18, 2013

lieven martens moana


"Lieven Martens Moana’s first album under his birth name marks an important shift in his oeuvre. while still indebted to the universe created under his moniker Dolphins Into The Future, ‘Music From The Guardhouse’ shows the Artist reaching the shores of his mental island, fully matured. this is where a new journey begins, a musical research program within the ‘composer genre’." kraak 

"here’s an LP from the man formerly known as Dolphins Into The Future, Lieven Martens Moana, a mixture of concretey field-recorded soundscapes, tape hiss, wibbly analogue synth tomfoolery and occasional spoken commentary which seems to be from Moana himself. on the first side alone we have a lengthy passage of hiss and field recordings and sporadic piano tinkles, followed by a wibbly midi-synth passage with abstract, brightly layered synths plinking and plonking in a chaotic yet relaxing manner which brings to mind the BBC Radiophonic Workshop and Vernon Elliott’s magical score from ‘The Clangers’, finishing on a field recorded beach scene with weirdly sped-up bird calls which sound totally alien. over on the other side is a single long track ‘As Falesias’, which opens with dramatic soundtracky neoclassicism before delving into plangent analogue soundscapery with a sinister edge, with lots of swelling, quavering drones and continued subtle orchestral touches which sound like they’ve been beamed in from the 1950s. It’s a weird alien nostalgic excursion which will confuse and relax you." norman records
 

Thursday, June 13, 2013

motion sickness of time travel


"continuous 60 minute mix of Motion Sickness of Time Travel recordings, including 29 different excerpts from albums recorded and released between January 2009 and December 2012. physical copies are self-released in a numbered & signed edition of 13.

hand numbered and signed edition of 13 home-dubbed mix tapes includes: a hand-collaged clear-yellow C60 cassette, hand-collaged fold out J-card, housed in a norelco case with either black(5), clear(6) or white(2) backs, hand-written track list and info on notebook paper in a small booklet-style with collaged cover simple-stitched with thread on the fold, and comes in a hand-sewn black corduroy pouch with a small assortment of gem stones. each purchase comes with an immediate download of the mix." motion sickness of time travel 

edición ultra limitada de 13 copias, numeradas y firmadas, cada una con un collage diferente. incluía una bolsita de pana cosida a mano con un pequeño surtido de piedras preciosas. las cosas bonitas no tienen precio y duran un suspiro. snif.

Monday, June 10, 2013

parallives


Parallives:

1. secondary lives one constructs and mantains parallel to one's true identity
2. similarities or connections among people who do not physically meet.

"the international parallel institute is a non-profit organization dedicating to providing resources and support to parallivers: ones who contrive a second life parallel to an original or 'true' identity. parallivers often find happiness and meaning in aspects of life not valued or demanded by the larger society in which they live. while the cause of parallives is not yet known, IPI suspects that a majority of parallives are created as a defense against societal and economic pressures. if maintained properly, parallives are not maladaptive and can benefit the individual and the identities to which they identify. however, in extreme cases parallivers become displaced from, or confused with, their original identity, which tipically results in existencial crisis, anxiety and emptiness."

Parallives are Paul Skomsvold (Former Selves)
& Rui Nogueiro (Lace Bows)

 ahora mismo sigo asimilando 'ex nihilo nihil fit' (nada surge de la nada), otra de esas cintas mágicas que podrían pasar desapercibidas y para las que nunca encuentro palabras que las puedan definir como yo quisiera. Paul de Former Selves conoció a Rui de Lace Bows durante la gira por España y Portugal y hubo tanta conexión que no dudaron en crear algo tan sedoso, preciso (dura un suspiro) y precioso como Parallives. atraído por su elegancia y su detallismo, João quiso editarlo en Exo Tapes (sello misterioso y volátil donde los haya, sus copias ultralimitadas desaparecen en un abrir y cerrar de ojos y, voluntaria o involuntariamente, tienen tan poca promoción que a veces casi ni te enteras de que existen). y como cualquier cosa en la que asome el patuco Paul Skomsvold es ahora mismo otro de mis discos favoritos de este año que promete ser tan fructífero y mágico como el anterior. bucles de guitarra y sintetizadores que alternan las pausas y la melancolía, drones que parecen ronroneos suaves y aterciopelados que se transforman hasta erosionar la placidez de la canción, cánticos y voces lejanas con un ligero aroma africano, grabaciones de campo, el fluir del agua siempre presente. tengo la sensación de que la cara a es más Lace Bows y la cara b, uno de esos crescendos emocionantes que Paul sabe hacer tan bien, es más Former Selves. no es exactamente Lace Bows, pero tampoco es exactamente Former Selves. o todo lo contrario. o una mezcla perfecta de ambos mundos. las dos canciones tienen algo de uno y de otro pero se sitúan en el mismo universo indeterminado de Courtly Illusion Limited, Quiet Evenings y Coyote Image Classic. ese cariño a las melodías que son pura levitación y a los teclados envolventes, a la música acogedora que siempre apetece oir, reivindicando lo auténticamente reivindicable: canciones que crean ambientes, ambientes que crean canciones.

listen ~ buy (ltd. edition of 50)

Sunday, June 09, 2013

dementia & hope trails


This is a project that does not release material often. When i find myself trapped in some blurry cove, with lights peaking and twinkling in the distance, much like hope in a cold, bleak, winter city, proclamations of misguided love and pure existence are made in forms of deeply reflective, wrist-slitting ambience and glistening beauty. Documented on 50 tapes with over 90 minutes of sound, this is your soundtrack for laying on the floor of a chilly dark room. Now you can debate whether life is worth living or whether the opposite is much more gorgeous. Pure, magical love is always a dream, looping and building and changing slowly over time. Here is a copy of a small part of that dream. Drug assistance not recommended. Strip yourself raw and get a set of stereo speakers. Crank the volume up as high as your veins will allow while still allowing blood to reach your busted heart. Limited to 50. Rainbow Bridge

En su desenfrenada actividad Justin Marc Lloyd, entre otras muchas cosas, publica repetetidamente cintas caseras en ediciones muy limitadas a través de su sello Rainbow Bridge en Baltimore. En su reencarnación como Dementia & the Hope Trails esboza infinitas y celestias melodías entre drones, ambient y minimalismo, escapando del vanguardismo y el sound collage de proyectos pasados. Durante los 90 minutos de 'pure magical love' solamente quieres dejar que tu espíritu levite y ascienda al más allá. Aunque sólo hay guitarras y un puñado de pedales, te sumerges en un bucle infinito de burbujas, suaves brisas y texturas contemplativas. A veces también te encuentras con criaturas oscuras pero al acercarse a ti, finalmente, sonríen. Otras, en cambio, mientras recorres parajes difusos y minimamente cambiantes parece asomarse, entre imperceptibles vocecillas, Rad Kjetil.

foto: luke bial

Friday, June 07, 2013

mardipouses / the claudel sinclair found tapes


Mardipouses significa: “Mariposas Nocturnas en Cámara Lenta”. Este disco, que mezcla casiotones con cassettes rotos, es lo más parecido a vivir la navidad desde el interior de un perro negro con ojos celestes. Summer Medusas flotando sobre la Autopista Universal de Leukelunia, por la noche, en medio de la vasta vía láctea...

Mardipouses means “Slow Motion Moths”. This album, which mixes casiotone loops with broken cassettes, is the closest thing to living christmas from inside a black dog with blue eyes. Summer Jellyfish floating above Leukelunia Universal Highway, at night, in the middle of the vast Milky Way...


"20 rollos de cinta, una libreta de apuntes y un par de zapatos negros. Ese conjunto de cosas dejó hace 30 años un hombre completamente desconocido en un caserón de la ciudad de La Plata, donde vivió durante dos años en una habitación de alquiler. Tuvimos la suerte de estar en el lugar y en el momento adecuados: Estaban a punto de demoler la casa. Vaciaron todos los cuartos y sacaron todas las “porquerías” en cajas, a la calle, para que la gente se las llevara. Para ellos, esos viejos rollos de cinta eran basura. En cuanto los vimos nos tiramos encima por miedo a que alguna otra persona se los llevara. A través de la libreta de apuntes supimos que su nombre era Claudel Sinclair, que era francés y que había venido a la Argentina por algunas simples cuestiones de negocios. La mayor parte de las cintas eran grabaciones de un programa radial de Buenos Aires sobre jazz y blues... pero después nos encontramos con el material del propio Sinclair. 

Esta obra en particular que editamos, “Mnemosyne”, estuvo pensada como ambientación sonora para una película basada en el poema del mismo nombre del poeta alemán F. Hölderlin (que aparentemente no se realizó jamás) y está inspirada en el trabajo de dos pioneros de la música electrónica, Louis y Bebe Barron, que comenzaron a desarrollar sus experimentos a principios de los años `50 en Estados Unidos.

Por lo que pudimos deducir, Claudel Sinclair estaba más preocupado por el dinero y por sus negocios que por cualquier otra cosa... aparentemente desarrollaba esta otra actividad como una simple afición por la cual no esperaba reconocimiento alguno. Nosotros decidimos editar estos hallazgos. Nos parece un material muy importante. Este hombre probablemente ya esté muerto… de todos modos, ¿A quién le importa?

La edición en CD viene acompañada con los apuntes de Claudel Sinclair sobre la obra. 


reirse de todo y de uno mismo es perfecto porque no queda otra... eso es para mí Salvador, un sombrerero loco con una capacidad innata para recordarnos que el humor, la imaginación y la pasión son ilimitadas. es como si no hubiera nada inabordable para él, como si guardase una discoteca multicolor en su chistera y no se conformase con mostrarla porque no le sirve de nada si no hace algo nuevo con ella. hay tantas ideas en su cabeza... pensaba de verdad que sería casi imposible igualar la belleza de 'un diamante desapareciendo lentamente en la oscuridad' (de él brilla y brillará eternamente 'glass animals') pero estaba equivocada. estos dos discos son magia. ahora  mismo, Mardipouses y The Claudel Sinclair Found Tapes (el nombre, la historia, la portada colmena con diseño retro y comestible que tanto me recuerda a los libros antiguos de Jaunā Gaita, Penguin y Pelican, la referencia irresistible a Louis y Bebe Barron) son casi la cima de su trayectoria surrealista y encantadora, un auténtico refugio musical. queriendo o no, la música de Salvador me hace soñar, me gana y me sorprende con cada nuevo proyecto. es inevitable, hace justo la música que me gusta, como si siguiese mis pasos o leyese mis pensamientos. no hay nada que no haya dicho mil veces, ni acordes que no se hayan tocado. pero suena distinto. qué cosa tan bonita 'verano en leukelunia'. los silbidos ingrávidos, los xilófonos, las burbujas, los confetis de colores, los casiotones, los vinilos desgastados y las cajitas musicales con bailarina dentro de la cara a y toda la cara b es hipnotismo, soñar despierta, la suma feliz del maravilloso mundo de Salvador. 

escribía hace poco acerca de Norm Chambers y Jürgen Müller que la historia más bonita es aquélla que, teniendo más de maravilla que de verdad, acaba convertida en leyenda. y que protagonizarla, al menos en nuestro corazón, garantizaba la inmortalidad. y con 'mnemosyne' he vuelto a tener ese sentimiento. un conglomerado de sonidos que dejaría sin etiquetar, que enamora, fascina y desconcierta. ¿folk psicodélico, electrónica de sanatorio, medusas flotando en la vía láctea, el edén sideral?. como diría el propio Salvador ¿a quién le importa?. no sé si la historia de Claudel Sinclair es real o inventada pero es tan bonita que seguro que sí o prefiero pensar que sí. en un mundo ideal correría la misma suerte que Norm Chambers y otros pequeños grandes genios de este nuestro micromundo musical... otros dos grandes discos. pequeños, como los grandes.

Thursday, May 30, 2013

ulaan passerine


"It is a supreme honor to have commissioned the latest work from the great American multi-instrumentalist Steven R. Smith; and this album is beyond what we could have imagined to receive in response. many know Steven R. Smith from his picture perfect albums of inspired Eastern European folk music under the name Hala Strana and his tours of duty with the legendary naturopathic post-industrial ensemble known as Thuja. more recently, aside from recordings under his birth name, Smith has graced listeners with the far-reaching circular psych maneuvers of the Ulaan series of works, which has thus far birthed Ulaan Khol, Ulaan Markhor, and this newest incarnation~Ulaan Passerine.  this, our first ever double cassette release, features four side-long steady desert marches wrapped in epic swathes of mellotron and twisting sine waves. between the royal gestures of his guitar and keyboard driven passages, snake precious minimalist prayer bell loops, electric piano mantras and pastoral drones. from the faintest trace of ether, Steven R. Smith can pull a stunning atmosphere that surrounds and plunges us into a massive inner world of stoic trance and life-affirming harmony. a master at all manner of string instrument, Smith coaxes his triumphant songs with a slow hand reminiscent of a Dylan Carlson or Jozef van Wissem, if either of them were caught ruminating with a 6-string acoustic guitar, lost in the deep wild West."


pasan los años y el poder de fascinación de todo lo que rodea a Steven R. Smith no es que se mantenga intacto sino que parece no tener fin. siempre tendré la sensación de que el duende que un día formó parte de Jewelled Antler seguirá haciendo discos bonitos durante una eternidad. es nuestro Steven R. Smith, más Steven R. Smith y más Hala Strana que nunca, más acogedor y orgánico que Ulaan Khol o Ulann Markhor. suscribo cada palabra de The Inarguable, sobre todo cuando dice que esta nueva reencarnación es casi como la culminación y fusión de toda su obra. algo así como el eslabón perdido entre las grabaciones de campo y la música tradicional de Europa del Este de Hala Strana y Thuja y las atmósferas y los ragas de guitarra improvisados de Ulaan Khol. una doble cinta de cassette, casi dos horas, sin igual. porque con dulces bajadas y subidas, con el piano y su inconfundible guitarra flotante, campanillas, teclados, drones pastorales y tonadillas medievales (minuto 8:30... tan irlandés), Ulann Passerine da para mucho... muchísimo. lo tiene todo: folk artesanal, free folk, minimalismo rural y unos desarrollos que recuerdan a Popol Vuh, Fred Frith, Jozef van Wissem e incluso a Tara Burke (los primeros minutos de la primera canción de la cara a...mmm).  la cara b, una arrolladora y ancestral celebración de libertad, es mi favorita pero el cambio a partir del minuto 4:50 de la cara c, que fluye con delicadeza pastoral hasta llegar a lo más profundo, es de pelos de punta. sí, Hala Strana forever.

fotos: luke byrne

Wednesday, May 29, 2013

docile down



"Sam Goldberg is a Cleveland, Ohio multi-instrumentalist/ composer. He also curates and operates the Pizza Night cassette label, one of the most beloved underground cassette headquarters of the midwest as of late. Unique, timeless, and clever constructions of sound created with many instruments like synthesizers, rhythm boxes, and electric guitars provide a wide scope of varied colored tones from release to release." john elliott

sold out ~ download via reflective pool

Tuesday, May 28, 2013

tuluum shimmering / clime


"the sound of Tuluum Shimmering is like a sort of loop driven, timeless ethnic music without a region or a tradition, with more gamble and moxy than one might normally expect from something loosely akin to my laymen's understanding of new age music, but with any real identifiers stripped away. acoustic drone often channels Indian infuences ~raga form, harmonium, tabla~ in the name of abstract psychadelia. a drone release that sounds like it was made exclusively on acoustic instruments." music machine

sold out ~ name your price


"Clime is Jake Webster (Tuluum Shimmering) and Jimmy Billingham (Tidal, Venn Rain, Journey of Mind). live recordings channel echoes of ancient extra-terrestrial civilisations, lost in the jungle, reverse-engineering primitive synthesis and jamming into the eternal with shamanic elders. sweet, syrupy sounds of a hundred bandsmen, tape thick with teeming humidity and ecstatic offerings ~ archaic zones for alien futures. All tracks improvised and recorded live to tape, July 2012 London. Double-tape released by Jake Webster."

sold out ~ free download

fotos: luke bial

Monday, May 27, 2013

secret colors


"with a string of solo lps, cds and tapes for Aguirre, Group Tightener, Debacle and Digitalis in just over a year's time, Seattle's Secret Colors has seemingly appeared from nowhere. However, Matt Lawson bears deeper roots than his enigmatic project may convey at first glance. Impose Magazine describes Lawson's work on "Higher Views" as "effervescent, bouyant mixes of effects-laden guitars, synths, and found-sounds, meticulously mapped out into relaxing journeys you can drift right along with," and these five songs live up to all expectations for the newcomer's stellar track record. Lawson channels the songwriting sensibility of his band towards the loose and hazy constructions of the drone underground, refining them into a rich and textural swirl of abstracted synth-pop." bridgetown 


Friday, May 24, 2013

mark bradley


13 tracks spanning most of Bradley’s vast discography since 2008, housed in a handmade wooden box with a folded insert. Limited to 50.


Wednesday, May 22, 2013

panabrite


"Listening to the eight-track album, I can hear Seattle cosmic synthesist Panabrite honing his melodic chops to an even more delicate and nuanced degree. He's long been a master of suspenseful mood enhancement and fostering a sense of infinite expansiveness~qualities that make him a candidate to work with a film director on an ambitious sci-fi project about extraterrestrials~and those elements blossom further on Xenon District. Here and there, Panabrite drops some subtle beats, adding rare rhythmic punch to his astral ambience (the stretch near the halfway point of side 2 is especially piquant). Let's hope Xenon District comes out on vinyl at some point (said the blogger, greedily)." the stranger


ya no hace falta que siga contando los días para la salida de la nueva cinta de Panabrite porque 'xenon district', en el sello de Steve Moore, ya está aquí. un cofre lleno de sorpresas y espaciosas melodías de sintetizador, una hora de electrónica cósmica para levitar y dar botes de felicidad. porque Panabrite es diversión, emoción, ganas de seguir descubriendo nuevas tonadillas vintage hasta el fin de los días y sobre todo agradecimiento por las muchas cosas bonitas que ha ido desempolvando en su rincón verde musgo Lunar Atrium (r.i.p), al que todavía sigo echando tanto de menos.

definitivamente, Norm ha nacido en la década equivocada. la cigüeña, en vez de pararse en aquellos años donde hubiese estado tan feliz codeándose con tantos y tantos genios de la library music, rivalizando con Jürgen Müller (dicen que la historia más bonita es aquélla que, teniendo más de maravilla que de verdad, acaba convertida en leyenda... y protagonizarla, al menos en nuestro corazón, garantiza la inmortalidad) lo dejó caer en esta época incierta y extraña en la que su música funciona como bálsamo y antídoto. y no, o sí, porque Norm sea un revitalista nostálgico y sus canciones un refugio donde podríamos decir aquello de cualquier tiempo fue mejor, sino porque, cual estilista galáctico, picotea de aquí y allá, viste sus composiciones con suma elegancia y esquiva el revisionismo porque sí. con la ayuda de unos sintetizadores vetustos y llenos de encanto, fabrica música vaporosa e himnos cósmicos que salen propulsados entre bonitas armonías vocoder ('opaque', 'distant connection' ¡mmm!) y espléndidas burbujas de fantasía kosmische. todas sus canciones, ya sea bajo el nombre de Unidiscus, Colorsound o Jürgen Müller, son explosiones chispeantes buceando en el pasado, incitadoras a investigar más sobre lo que esconden sellos como Bruton, Parry Music, Sonimage, Colorsound, Patchwork, Sonoton y tantos y tantos nombres que con sólo leerlos nos hacen los ojos chirivitas. sus vinilos, sus películas, sus fetiches, sus distintos pseudónimos, su música: Norm Chambers y la library music, una relación que va más allá de la anécdota circunstancial para convertirse en uno de los ejes básicos del universo de este apasionado de lo antiguo. música electrónica que entre disco y disco se pasea por la canción subacuática, la metronomía alemana y el minimalismo clásico (y a muy poquitos metros de Gaston Borreani)


cuando te dispones a adentrarte en su mundo, dos instantáneas acuden rápidamente a la mente. la primera, una gigantesca tienda repleta de vinilos en cuyas cubetas conviven desde Three Legged Race y Steve Moore hasta Michel Redolfi, Mort Garson y David Casper. la segunda, la cara serena y concentrada del propio Norm rebuscando entre una montaña de vinilos en lo que parece el almacén de ése o cualquier otro hipermercado para melómanos de Seattle. toda la música escuchada en su niñez y adolescencia fluye ahora destilada con la dulce indolencia de su Roland Juno 60. seguro que guarda, bien escondido en algún rincón de su casa ~debajo de su Piano Rhodes o detrás de su preciado 'underwater' de Walt Rockman~ un pequeño secreto que le permite componer cintas de cassette entrañables con la tranquilidad con que se prepara un pastel de manzana. porque, a pesar de las muchas horas de juegos y perfeccionismo que probablemente precedieron a 'xenon district', al final suena natural, fluído y cristalino. 

canciones de vuelco al corazón, melodías que hemos escuchado y que escucharemos mil veces parecen nuevas, como de otro mundo, como viejas sintonías de programas de televisión o películas de ciencia ficción de los setenta. delirio retro con un elevado sentido del tiempo presente que llega y te captura con 'zenith'. ese amor inquebrantable por la música kosmische y la library music combinado con su sintetizador analógico semi-modular, suena a algo nuevo y excitante. 'celestion' es mi favorita favorita, tal vez por el ligero aroma a Former Selves. te envuelve (disuelve) y emociona tanto que sólo deseas volver a su mundo con ganas infinitas. es viajar al pasado y volver reforzado. suenan las primeras notas de 'xenon district' e inmediatamente pienso en Ricardo Donoso pero sobre todo en las hipnóticas bandas sonoras de Cliff Martínez, pero avanza y de nuevo suena a algo libre y pulsante, a Panabrite. 

'night vision' no puede ser más bonita, más retro, es como una masa acuosa oscilante en la que zambullirse, robótica rítmica en envolvente y melódica progresión. y ese soplo maravilloso, apenas un minuto y treinta y seis segundos, bautizado 'distant connection' que nos lleva en volandas a 'opaque', cerrando el disco con burbujas y rayos láser, puntillismo musical de regusto añejo que contagia delicadeza y la nostalgia con la que recordamos la infancia, como esos caballitos de feria que vemos girar y a los que ya no podemos subir. un placer indescriptible que te hace perder la noción del tiempo, aunque sólo sea un minuto, por esa capacidad inigualable de transportarte al pasado. cintas tan especiales aparecen únicamente muy de vez en cuando. porque las cintas mágicas y bonitas de verdad, las que consiguen transformar un flechazo de verano en un amor verdadero, da igual el tipo de música que te guste, folk, blues, jazz,... lo importante será siempre la emoción. tres cuartas partes de la misma fascinación e ilusión que siento hacia Günter Schlienz la encuentro en cada nueva cinta suya. porque, igual que el duende alemán, Panabrite es otra cosa. otro microcosmos, otra burbuja atrapada en un futuro que es pasado, que crece y crece y cuando aparece vuelves a recibir con los brazos abiertos.

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