bird people

 bird people ~ autumnal hum lp (dead vox, 2014)

~ 'autumnal hum' is a two tracks album inspired by and dedicated to the changing seasons and the lesson of consistency in change that they teach. ~ 

on this record, Ulrich Rois plays accordion, mountain dulcimer, sitar, voice, percussion and analogue synths

en nuestro microuniverso ocurren, muchas veces, pequeños milagros. y 'atumnal hum' es un pequeño milagro. me gustaría no decir de cada disco que me gusta que es el disco del año, pero es que desde el primer segundo que empezó a sonar 'the looming mountain is a wide-awake body' me quedé en shock. verdad verdadera que no habrá nada más bonito en un año par plagado de tantas sorpresas y discos especiales. cuando una canción te atrapa de esa forma desde el primer segundo ya no hay vuelta atrás y es muy difícil no dejarse arrastrar. no es sólo lo más hipnótico y hermoso que ha hecho nunca Bird People, sino a la par que 'treehut visions' (a su lado casi todo palidece) e incluso un pasito por encima de 'sky tree' de Tuluum Shimmering. incluso no sé si me gusta cinco ó diez veces más que otras cintas de Bird People publicadas este año: 'nightshades' en om ha sva, que ya sólo por esta manualidad merecería la pena, 'king of the grove' en yerevan tapes (mi segunda favorita) y 'terma' en jehu & chinaman

dos canciones de casi veinte minutos que fluyen como agua de río en un plácido ambiente acústico y pastoral. un emocionante carrusel de texturas orgánicas. un crescendo que nunca estalla. no sabría con cuál de las dos quedarme. siempre digo que la cara a suele gustarme más que la cara b. algunas veces al revés. pero en este caso no hay forma. las dos son inmensas, intensas, con muchos cambios y detalles. suena un dulcimer que lo impregna todo de olor a incienso, abriéndose paso entre un sítar, un acordeón, percusión, sintes analógicos, palmas, voces. todo al unísono. porque 'autumnal hum' consigue que algo suene a casi nada y a prácticamente todo a un mismo tiempo. que poco sea mucho o que lo mínimo parezca enorme. ragas cósmicos, psicodelia dulcísima y la inevitable conexión con 'el universo en un armonio, una tampura y un banjo' de A Story of Rats / Hellvete, la energía de 'free your energy field' de High Wolf  y 'trough the mountain' de González & Steenkiste. pero la magia está en una producción limpia, cálida, fluida, sin estridencias, como Dura y Alabaster Falcons. esa mezcla es el cielo. a partir del minuto doce, 'the looming mountain' tiene algo que me recuerda a la banda sonora de 'enter the void' y otro algo, en sus minutos finales de puro éxtasis de palmas y percusiones, que nos lleva de vuelta a los buenos tiempos de Thuja y Hala Strana. aprovecho para añadir que Jewelled Antler volverá a la vida y tiene en mente a Bird People, Town and Country y Pandelindio para su próxima hornada de cassettes... me lo he inventado, pero pocas cosas hay en este mundo que tengan tanto sentido y nos hagan tanta ilusión. sea como fuere, uno de esos discos de los que te gustaría intercambiar opiniones, compartir, saber qué provoca 'the looming mountain is a wide-awake body' o los cambios y millones de matices de 'blodeuwedd's night song'. lo que ha hecho Uli Rois, músico a la par que fundador de Feathered Coyote, es una barbaridad, nuestro pequeño gran tesoro y ahora sí, con permiso de Günter Schlienz y Jake Webster y a la espera de cómo se instala con el paso del tiempo en nuestros corazones, también nuestro disco del año. ¡fin!

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black joker

black joker ~ outer planetary oasis (pacific city sound visions, 2013)

"recorded around during the the watch out! and shee-ro gateway sessions, comprised of mirage colored beats and star encrusted keyboard solos. "in every moments distance there can be, from a veranda, the captured outer galaxy's spherical alignment, a mirage set alight by a shifting hold of the sun's peering, that skirts across a clouded pattern, aboce prepared plateau to parallel the planet triamas' terrain with that of our timeline's mirage. an event entertaining a past relationship between two distant shere's evolution: a hallucination's forecast of an outer beings' arrival...never released 35 minute cassette." pacific city sound visions

  

"my snakes figure friend Spencer Clark is the Black Joker this time. Black Joker make pretty crop circles inside your head and disappears in the distant of moaning teepee chief outside the purple mayan temple under the glowing skies of pacific atmosphere bla bla wang chung mey kang toy ming sui!!!" sunflower chakra milk

¡fiesta! otra ración de música saltarina, delirante, de cascadas de percusión y energía tropical. de mundos imaginarios,  rituales, ocultismo, alucinaciones, espirales, espejismos, civilizaciones inventadas, de seres de otros planetas colonizando el nuestro, lsd, loros parlanchines, casios, bongos y farfisas. y eso es sólo una pequeña parte de la monopoly-fórmula milenaria de la que estoy tan enamorada. todo un mundo (cada portada es un tesoro, esos teclados llenos de vida imitando voces de niños de alguna tribu extinguida, emitiendo sonidos que sólo podrían salir de lieven moana cuando se transforma en duncan cameron) demasiado amplio, extraño, peculiar para abarcarlo. la experiencia es: escuchar primero 'modern dance' de craig kupka y después 'outer planetary oasis', cuatro canciones como cuatro soles grabadas casi al mismo tiempo que 'watch out' y que nunca, creo, habían visto la luz. además, la historia de 'make mine, macaw' de monopoly child star searches se repite: llevaba mucho tiempo queriendo oirla y sólo puedo decir (o más bien repetir como un loro) que charles berlitz aka spencer clark es uno de los seres más fascinantes e interesantes del planeta, de cualquier planeta, donde quiera que esté o haya estado. dicen que sus directos son una mezcla de 'temple inauguration and 50's ethnic folkways bootleg, and his myriad of recorded artifacts surf from devotional pyramid drone and celestial bamboo ritual to the tropical romance audio novel'...que no sabría traducirlo fielmente pero suena exactamente así, signifique lo que signifique. basta con pinchar este botón. en bucle, una y otra vez. 'essentially a drum-circle of little casios'.

pero lo mejor es que se avecinan muchas cosas emocionantes en pacific city sound visions, un sello que ya se ha ganado el cielo (tal vez, junto a la bill doob/inspired school of astral music, una de las páginas que más veces visito en busca de cualquier noticia, cinta, vinilo, canción o futuras y apetitosas ~windsurfing, skaters que viajan al mismísimo infierno para detener las señales de televisión que nos lavan el cerebro~ bandas sonoras de películas de los ochenta y los noventa...mmm!) 

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tuluum shimmering

tuluum shimmering ~ the sky tree (inner islands, 2014)

"dreamy, loop-driven passages of energy permeate the listener for this two hour meditation. the brilliant vibrations have the tendency to consume, heightening awareness. at times, one tends to get lost in the swirling buoyancy radiating from the speakers. Sky Tree is an apt title; above the clouds, where the perceptions are more lucid, Tuluum's flowing benevolence begets sagacity. until I first heard Tuluum Shimmering, I had not previously experienced anything similar. according to an interview, a variety of instruments ~ kalimba, percussion, violin, flutes, sampling keyboard ~ are run from a mixer through a multi-effects pedal into a 30 second looper, and then out to an amp. across the discography, their is a tendency to lose oneself in a malestrom of luminous vibrations, a celebration of life. ever since arriving at the house, Sky Tree has been billowing faithfully much like my sacred indica ~ highly recommended." honest bag

decir que esta cinta es una de las cosas más bonitas, por dentro y por fuera (la portada comestible, como de seda y en relieve, podría ser de Foxglove) que he escuchado nunca es decir tan poco... por extraño y difícil que parezca 'sky tree' es la cima de Tuluum Shimmering. una sobredosis que expande lo condensado en 'raag wichikapache / lake of mapang' y 'before us is our ocean'. la inmensidad, un viaje de larguísimo recorrido con Jake Webster desbordándolo todo. la idea vuelve a ser la misma que en sus anteriores cintas: registrar la emoción del momento y atraparla al vuelo, abandonarse, jugar con las estructuras repetitivas.

la 'cara a' se divide en dos partes. la primera, más orgánica, me recuerda a The Solo Joint, Amber Lions (de nuevo Foxglove) y Migalha. la segunda fluye suavemente entre un bucle cual cascada de piano que parece arrancado de los surcos de otro disco precioso, 'pianoketo' de Antti Tolvi. free jazz pero lleno de groove y de una espiritualidad casi gospel. pienso en una ceremonia de autoexploración, un viaje interior que nos transporta de un pasado mítico a un futuro indeterminado de civilizaciones fantasma. pequeños himnos donde jazz, drone, folk, raga y lo ancestral y étnico se funden en una sucesión de imágenes como mantras visuales. en la cara b me rindo. de fondo suena un sitar o un harmonio, no estoy segura, y de repente asoma una flautilla hindú temblorosa, muy dulce, cuyo poder de fascinación no conoce límites, un tambor tribal hacia la mitad que crece y crece, se te adhiere poco a poco, abriéndose camino a través de ti. escucharla y empezar a viajar en el tiempo es cuestión de segundos.

postdata: hablando hace poco con Tim Six 'pied paper' me di cuenta de que no era la única que siempre había imaginado a Tuluum Shimmering como el espíritu de un maestro hindú, de un sabio antiguo o de un encantador de serpientes, y no como un ser terrenal de Inglaterra. tengo la sensación de que el hombre (Jake Webster) y el músico (Tuluum) viven en mundos paralelos, que a veces se cruzan y a veces casi ni se conocen.

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(precio especial hasta mayo si compras la cinta de Peasants ~preciosísima también~ y la de Tuluum juntas) 

günter schlienz

 guenter schlienz ~ treehut visions (sacred phrases, 2014)

"may the complex rhythms, supported by its troughs and troches, mend what you’re missing. It gives another half of what you need. gently, breezy, slightly elevated, languid, nonchalant, with you. for you.  

recorded Spring 2013 in Stuttgart/Germany with a DIY modular synthesizer. mastered by Niko. inspired by childhood memories and Jack Kerouac's "Visions" novels.   

"the world of raging action and folly and also of gentle sweetness seen through the keyhole of my eye." sacred phrases

ahora ya es como si nos hubiéramos acostumbrado, pero lo que hace Günter Schlienz de verdad que es de otro mundo. 'treehut visions' roza la delicadeza de 'through the music to the self' y añade algunas grabaciones de campo como en 'the norman tapes'. pero es sólo una ínfima parte de todo lo bonito que hay en él. pajaritos, mareas, sintetizador modular, unas campanas lejanas y nunca una nota más alta que la otra. la sutilidad. a veces pienso que si no hubiera surgido microphones gracias a la emoción que supuso aquella explosión de free folk ('golden apples of the sun' y Jewelled Antler siempre siempre), seguramente unos años más tarde 'tape studies' y 'through the music to the self' me hubieran inspirado para crearlo. y hoy 'treehut visions' con su preciosa mezcla de hojas verdes y marrones. se podrán recordar muchos discos, pero pocos son tan especiales y emanan tanta belleza. es como cuando ves la portada verde acuosa de 'science of the sea' de Jürgen Müller, o la portada verde musgo de 'secondary efflorescence', o el astrónomo observador de 'many moons'...o la azul cielo de 'on sea-faring isolation' de los delfines y no puedes pasar de largo. los compararías mil veces y los escucharías otras mil. te obligan a quedarte ahí, deshaciendo el ovillo de nombres que aunque sea sólo de refilón te recuerdan a ese sonido: la electrónica analógica que siempre habíamos soñado y de la que habíamos estado muy cerca. puro magnetismo.

Günter es ya una leyenda a pequeña escala, la eterna referencia del renacer de los teclados modulares. hay muchos favoritos (Panabrite, Pulse Emitter, Lieven Moana, Paul Skomsvold) pero él pone algo más, no se sabe qué. los sintes artesanos al aire libre y en contacto con la naturaleza que siempre parecerán theremines o el canto de una sirena...sonidos ululantes que parecen salidos de un sueño y que más que sonar es como si te hablaran. 'the meadow at summernights' es tan bonita, y 'games at the creek', y el 'pastel de domingo por la mañana'. pero sobre todo los treinta minutos limbo de 'treehut vision': electrónica algodonosa de cambios sutiles y esa sensación de transparencia, de intimidad, de suspensión en el tiempo. una miniatura de estructura circular, un simple apunte melódico sin principio ni final. Günter Schlienz es un estilista que todo lo que toca lo impregna de un barniz delicado, pulido, que no resta ni un ápice de emoción. al contrario. sus mágicas habilidades a la hora de construir ritmos en suspensión, frecuencias, vibraciones y nebulosas de melodía, de la belleza en general y el minimalismo en particular, han evolucionado cinta tras cinta, probablemente a la misma velocidad que los sintes modulares hechos a mano y con mimo de su casa-taller. sólo puedo hacer mías y suyas estas palabras de more felationship acerca de un disco cualquiera: "escucharlo parece una tarea para arqueólogos: es como ir descubriendo sus finísimas capas, pincel en mano, con miedo a no romper nada." devoción y amor eterno. ¿y la guinda? que la magia continuará en 'contemplation', su inminente disco en preservation. ya sólo leyendo los títulos, que parecen descifrar su personalidad o al menos lo que a mí me transmite, sé que volverá a ser un regalo.

la otra guinda: nuevo disco de x.r.y. en constellation tatsu. muy muy feliz. pero hay una tercera guinda, y es 'autumnal hum' de Bird People. ahora mismo me parece casi imposible que este año se componga algo más bonito y bucle, en el sentido mantra del término, que 'blodeuwedd's night song' y 'the looming mountain is a wide-awake body'.

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scarfolk council

"Scarfolk is a town in North West England that did not progress beyond 1979. Instead, the entire decade of the 1970s loops ad infinitum. Here in Scarfolk, pagan rituals blend seamlessly with science; hauntology is a compulsory subject at school, and everyone must be in bed by 8pm because they are perpetually running a slight fever. "Visit Scarfolk today. Our number one priority is keeping rabies at bay." scarfolk council

children of scarfolk primary school ~ in the playground with the music room window open

 scarfolk council ~ a day at the seaside

 click!

jüppala kääpiö

 jüppala kääpiö ~ alpen ocean (omnimemento, 2014)

"Alpen Ocean is the final recording of Carole Kojo (Swiss) and Hitoshi Kojo (Japanese) that they left behind as Jüppala Kääpiö, whilst resident in Switzerland. the sound sources are rather familiar instruments and materials for us such as voices, handmade instruments, viola, organic materials and field recordings. however, the style has evolved to a hybrid of our early style: an intense harmonic drone music and another phase which might be termed as a cosmopolitan ethnic music. the overlaid harmonies of a murmuring of trees, howling skies, roarings of the ocean and the gradual transformation that is accompanied by melodies may remind you of migratory birds travelling across the sky on a lost ancient continent, or the dream of sea animals that are in eternal slumber in a ridge of mountains..." hitoshi kojo

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everybody knows music heals the soul

va ~ everybody knows music heals the soul (calm in trees, abril 2014)

01 games at the creek ~ günter schlienz | treehut visions (sacred phrases, 2014)

02 illusion of movement ~ les halles | invisible cities (constellation tatsu, 2014)
03 aeonium genesis ~ mango differential | split w/ mango duck (big ear tapes, 2014)
04 first light part VIII ~ inner travels | first light (twin springs tapes, 2014)
05 part II ~ tim robertson | outer planetary church music (not on label...yet, 2013)
06 solitude spell ~ time and form | lure of the heavens (self-released, 2014)
07 death drift  ~ imperial topaz | full of grace lp (tranquility tapes, 2014)
08 loken tree ~ peasants | sawngs (inner islands, 2014)
09 to peer into the huntress' mirror ~ bird people | king of the grove (yerevan, 2014)
10 free river expansion ~ llanten | unreleased song (soundcloud, 2011)
11 starfish ~ augustyn bloch | unusual sounds vol. 1 ~ reflections (sonoton, 1980)
12 lake of the hidden temple ~ wave temples | floating garden (rainbow pyramid, 2013)
13 neverending waves ~ orphan fairytale | my favorite fairytale lp (aguirre, 2013)
14 new wisdom for a new age/white hymn ~ boatmeal reality/infinite body (2010)
15 event horizon ~ former selves | sunyata (patient sounds, 2013)
16 sea still ~ ann southam | weavings and mendings (unknown, 1971)
17 exploration ~ sunhiilow | split w/ pine smoke lodge (existencial cloth, 2014)
18 scylla ~ raajmahal | charybdis/scylla (new camp, 2014)
19 peitieiros paisaje sonoro ~ apenino & árbore (lo-fields, 2014)
20 three palms avalon ~ gora sou | living xxl (noumenal loom, 2014)
21 washing your hands on melted mountains ~ sky stadium | oceania (wolf tapes, 2010)
22 side a ~ 25, 000 kittens | s/t (ginjoha tapes, 2014)
23 unveiling open canopy light ~ kyle landstra | resonant futures (moss archive, 2014)
24 wake up lake, wape up/hoyt street ~ lake mary | komerabi (wounded knife, 2014)
25 op linkeroever ~ hellvete | split w/ jake blanchard (tor press, 2013)

26 rumo ao futuro ~ branches | casa nossa (mouca, 2014)

27 happy one step ~ daniel bachman | jesus i'm a sinner (tompkins square, 2013) 

28 shotgun willie ~ mv & ee | live at baby's all right (soundcloud, 2014)

29 agrimony (porch music) ~ lake mary & nathan wheeler | s/t (heligator, 2013)

31 side b ~ portopia '81 | starlight express (sicsic tapes, 2014)

32 lapwing ~ astral sounds | red kite (rouge music, 1982)

33 ice cream ~ miaux | live (for gerard herman's winterreise, 2014)

34 hanging garden/ziggurat ~ isis aquarium (habitat tapes, 2013)

35 side a ~ unicity | unicity (constellation tatsu, 2014)

36 etherial visions ~ jd emmanuel | inter-dimensional time traveling (online, 2014)

37 the importance of aesthetics ~ derek rogers | the house is... (patient sounds, 2014)

38 echoes down the corridors of time ~ ben warfield | songs of... (data garden, 2014)

39 tension on the train ~ metro riders | single (unreleased...yet, 2014)

30 silver lawns ~ dura | silver / lawns (wounded knife, 2014)

40 ice crystals ~ futuresport (josh burke) | white chimneys (905 tapes, 2009)

41 ascension ~ hobo cubes | live meditations for john coltrane (revolving door, 2013)

42 side b ~ steve kenney | night warning (905 tapes, 2014)

43 glass airport ~ deep catalogue | in-vis-o (sicsic tapes, 2014)

44 strigiformes ~ alpár | split w/ s olbricht + carla under water (sicsic tapes, 2014)

45 side b ~ tuluum shimmering | ...shallow river (noumenal loom, 2013)

46 eskimo ~ x.y.r. | arktika (constellation tatsu, 2014)

47 morning wood / dr. gedankje ~ digital natives | split (cd's tapes, 2013)

48 language of mushrooms/horizon fires ~ creation VI/babexo (2013/2014) 

49 cosmonoctambulant ~ black unicorn | traced landscapes (field hymns, 2013)
50 art & life ~ ed askew | imperfiction (drag city, 2011)

fotos: roar, the movie (noel marshall, 1981)

 

llevaba casi desde el invierno haciendo este compilado primaveral, siempre a punto de terminarlo, pero, inconscientemente o no, echaba de menos una canción de Günter Schlienz, una canción especial que me diese el impulso definitivo para subirlo. hay mil canciones favoritas que se han ido acumulando estos días: Inner Travels, x.r.y. (nueva cinta en Constellation Tatsu), Former Selves, Les Halles, Lake Mary, Tim Robertson, Mango Differential (Inner Travels y Opaline juntos), Metro Riders (Henrik Stelzer de Fluorescent Heights), Apenino & Árbore (micrófonos de contacto igual a magia), Tuluum Shimmering (Jake Webster debe haber compuesto catorce mil millones de canciones, y seguro que las hace en el tiempo que los demás nos comemos una bolsa de pipas...sobrenatural), Sunhiilow, Daniel Bachman, Anne Southam (de nuevo gracias a Toys and Tecniques), Dura, Raajmahal (si Pocahaunted y Christina Carter volviesen a grabar juntas, a bajísima fidelidad, y sonaran las flautillas de Tuluum Shimmering y Komodo Haunts, seguro que sonaría así), Miaux... pero la guinda ha sido poder abrirlo con la que es ahora mismo la canción más bonita del mundo: 'games at the creek' de Günter Schlienz, que resume sin quererlo el espíritu de 'music heals the soul', uno de los versos de 'art and life' del entrañable Ed Askew. 'games at the creek' es un regalo caído literalmente del cielo en el último momento. una de esas canciones clima que transcurren como en una nebulosa, que dicen tanto con tan poco y que podrías pasar la vida escuchándola. como 'art and life', como todas las que están aquí, porque al final todas comparten un mismo sentimiento, un ambiente y un estado de ánimo. gracias de corazón a Günter y Adam por compartirla con nosotros. y mil veces sí, mantengo lo que dije hace tiempo...él, y todos y cada uno de los nombres que aparecen aquí, es lo más bonito que le ha pasado a nuestro micromundo musical desde Jewelled Antler. demasiada música 'heals the soul' en el mundo. a compartir, pues ~

p.d.: y luego están un millón de canciones antiguas, auténticos hallazgos de hace más de cincuenta años, que siguen quedándose en el tintero. son tantas y tan bonitas que mi próximo compilado será única y exclusivamente dedicado a ellas. 

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forklong daruplat

forklong daruplat - 006 / forklong daruplat (hare akedod, 2014)

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another fine release on hare akedod, a limited edition of 50 white audio tapes with black print, in grey cassette case with fullcolour artwork, 42 minutes of naturally flowing instrumental acoustic fingerpicking ragas recorded live between 2009-2014 in antwerp, belgium by forklong daruplat

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luis pérez

luis pérez ~ ipan in xiktli metztli, méxico mágico cósmico, en el ombligo de la luna (kopilli, 1981/sacred summit, 2013)

"the highly promising Sacred Summits label debuts with a reissue of Luis Pérez's private-pressed cosmic obscurity, 'Ipan In Xiktli Metztli'. Beautifully recorded in Mexico, 1981, it offers a mescaline-sharp vision of deep grooving "cosmic ethnography" combining pre-Colombian percussion and wind instruments with electric guitar, tape delay and synths in free-roaming and extended suites. Perez's background in well-known folk ensemble Huayucaltia evidently feeds into this, one of only two known solo albums, but the key descriptor is blatantly psychedelic.

the side opens with a pair of concise, light-footed groovers, all rattlesnake shakers and melodic percussive cadence rent upwards with astral wind instruments and richly evocative nocturnal atmosphere, seemingly preparing us for two extended trips coming off like a prime Jodorowsky soundtrack. the first, 'Etimología Del Nombre Mexico', projects ritualist prog grooves into a haunting soundsphere of synth swirl and chant awash with tape delay and riding the wave between lush ecstasy and abyssal darkness while the 2nd suite, 'Al Culto Solar' peers further still with truly desolate, shivering synth atmospheres pierced by a comforting voice which leads further into the "other" side and a phantasmic array of patterned basslines, demonic wail and utterly mind-blowing synth hallucinations. serious stuff, treat with care for celestial rewards." boomkat

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clime

clime ~ 12th rain of the oscillating universe (light tapes, 2014)

"...what is there left to say about Clime's next level soundscapes that align so nicely with the breath? Along with this release, 12th Rain of the Oscillating Universe, the vibrations on their Space Slave tape inspire the sparks of life. Their music seems to move without a trace, yet one is always ascending - such is the subtle variation which begets their hallucinatory vibe. Entrancing loops bask in the radiant glow, yet continually bloom. A tapestry of sonorous swirling noise and swollen ambience loops a fine web around ones consciousness, seeping in slowly. Around 20 minutes in, bird calls coincide with certain elements dropping into the back of the mix; ethereal and flowery pulsating light moves to the foreground. Soulful rhythms manifest along with a gauzy drone. Various percussion features prominently toward end ~ taking the track to next level. The flipside is much lighter compared to side a; sweetly flowing, soothing vibrations drift unencumbered. There seems to be more space on side b, at least in the beginning, which is lovely. Whether it is side a's rapturous celebration of sound or the flip's gentle tranquility, the synergy between these two sound healers is conspicuous over the entirety." honest bag

destacar ante tanta cinta preciosa no es nada fácil. todo funciona tan rápido que la aparición de nueva música es constante. y me refiero sólo a la que nos gusta, a nuestro micromundo, que al final, caray, si te dejas llevar por la telaraña infinita de sellos y nombres, no es tan micromundo. estar al día de todas ellas es prácticamente imposible. demasiadas cintas, discos, vinilos, microsellos (ojalá algún tree people se anime con la increíble mini hornada de Inner Islands ~Peasants y Tuluum Shimmering~ por piar que no quede:), un ramillete de cosas que nos gustan, con sus portadas, sus títulos, que se merecen todas las palabras bonitas que se nos ocurran por lo inmensamente felices que nos hacen. 

en fin, cuánta razón tiene Honest Bag, poco más se puede decir de Clime. quizá solamente que, sin querer, he aquí mi otra cinta favorita del año. repetirlo con cada disco que me gusta puede sonar a chiste, pero la verdad es que la sombra, y la inspiración infinita, de Jimmy Billingham y Jake Webster no deja de crecer y enamorarnos con el paso del tiempo. es un espejo mágico que devuelve el reflejo de lo que un día fue aquel colectivo llamado Jewelled Antler, como si las tonadillas campestres de the Blithe Sons o The Ivytree siguiesen estando presentes. escuchar '12th rain of the oscillating universe', casi dos horas de música que podrían ser cuatro y hacerse cortas, resulta tan placentero, tan distinto a todo, que no puedo evitar sentirme privilegiada. y describirla, sin repetir punto por punto la forma de detallarla de Honest Bag, es casi imposible. hay que sentarse y escucharla, disfrutarla, conmoverse. hay un extra de misterio y atmósfera celestial en la ya de por sí atmósfera misteriosa e inquietante de Jake Webster y Jimmy Billingham, y tiene todo lo que es Clime: desierto y ruinas, paisajes magnéticos y áridos, pero también folk verde y húmedo. el trino de los pájaros, las flautillas en bucle que siempre parecerán águilas, el acordeón o mellotron, palos de agua, una gaita en la cara b, o algo que se le parece mucho, un festín de bongos y tambores ahogados en un murmullo, la selva en ebullición. su poder evocador es tal que covierte cada nota en un proyector que dirige su haz de luz a una pantalla desplegada en el interior de nuestra cabeza, llenándola de paisajes, ambientes e historias de civilaziones antiguas y tribus amazónicas extraterrestres. bajísima fidelidad y puro hechizo ancestral, tan orgánico y físico que hace que, casi casi, cualquier otra cosa que escuches te parezca producido y tosco. con permiso, siempre, de Tuluum Shimmering.

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strange mountain

strange mountain ~ levitation mist (illuminated paths, 2014)

"hailing From Jakarta, Indonesia, ambient all-star Strange Mountain (Marcel Thee) is famous for reprocessing music through analog reel to reel tape. cover was drawn by the always-amazing Timothy Henry"

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kyle landstra

 kyle landstra ~ resonant futures (moss archive, 2014)

"one thing that's immediately suggested in Kyle Landstra's latest missive, is the fully realized sense of spacial awareness. It's as if you've been transported to a vast mountainous landscape, stretching in all directions. you can feel the calming sound waves flowing over the horizon, through the valleys and into your spirit. there are specific techniques he uses to obtain this effect, and it instantly gives these wisp-like recordings a sense of weight and depth. Kyle's recent live sets around Chicago have been gaining a reputation for being a transcendent, almost spiritual adventure. 'resonant futures' was recorded live in an improvised setting, creating an album that feels like a truly intimate yet boundless experience.  

hand-stamped edition of 50. sesigned, printed, assembled, and dubbed at Moss Archive. printed on recycled card-stock." moss archive

es primavera, la cantidad de discos que se acumulan y que me gustaría recomendar es enorme, y estoy segura de casi todos serían mis discos del año. pero ahora mismo, de 'resonant futures' y su portada estoy muy enamorada. Kyle Landstra hace canciones cada vez más bonitas. en 'resonant futures' hay una que se llama 'unveiling canopy light' y enamora desde la primera nota y dice más de su música que cuantas líneas pueda escribir. supera incluso a 'stream entrant' de 'the illusion of becoming'. Kyle tiene una varita mágica que le permite hacer canciones que fluyen y laten con moderada intensidad, como tocadas muy despacio, llenas de cambios, matices, drones-mantra, melodías y una aura inequívocamente espiritual y tracendental. canciones que requieren una predisposición total y un estado de ánimo como mínimo peculiar. en fin, canciones a las que volver y volver, que se desvanecen tan lentamente como empiezan. muy Kyle Landstra. y bueno, algo me dice que con el paso del tiempo recordaré a Kyle con la misma admiración que recordaré a otros trovadores galácticos tales como Günter Schlienz, Buchikamashi, Norm Chambers, Eric Hanss o Paul Skomsvold.

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branches

branches ~ casa nossa (mouca, 2014)

"Branches is the musical alter ego of Portuguese Pedro Rios. his most recent project, "Casa Nossa", was recorded mostly over the course of 2013 at his home in Porto. in this new album, we can follow Branches' further quest for the pacifying vistas which were already present in "Ninguém É Como Tu" (considered one of the best cassette releases of 2012 by Impose Magazine). there is a new sense of peace and restraint in tracks like "Inspirar", but also hidden ghost rhythms in pieces like "Yuzu #2", an homage to a Japanese fruit, and exotic guitar parties. this is in fact the first time Mouca releases an album by a Portuguese artist, and we are convinced its magic will safely accompany you through the rest of the winter." mouca

verano sin fin, sol a borbotones, cruceros y martinis, fruta japonesa, efervescente, burbujeante, exótico, Parasails, Ducktails, Fluorescent Heights... no hay medicinas ni vitaminas en el mundo que curen más la astenia primaveral que canciones como 'casa nossa', 'despois do mar o 'rumo ao futuro'. canciones que brillan incluso en lunes. tan tan bonitas.

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sunhiilow / pine smoke lodge

sunhiilow / pine smoke lodge ~ split (existencial cloth recordings, 2014)

~ Sunhiilow is Valérie Magisson, an ambient / psychedelic drone musician from Rennes, France. starting in 2011, her music explores landscapes of tribal pulse and mythic lullabies, telling stories about echoes and odd imaginations from the lost cultures. Pine Smoke Lodge are a free-drone duo from Portland, Maine. ~

dejando aparte los entrañables Pine Smoke Lodge, cuyas canciones no he podido escuchar pero seguro que son preciosas como siempre, sigo teniendo la sensación de que la música de Sunhiilow no ha sido apreciada en toda su magnitud. con lo grande que es y lo poquito que nos acordamos de ella. para muestra, dos botones. los más bonitos y 'ladies and gentleman' que ha compuesto nunca Valérie Magisson:'exploration' y 'awakening'. las atmósferas de Daniel Kobialka flotan entrelazadas con el espíritu de 'the healing music of Rana'. y así, desde la primera nota, todo se impregna de un magnético ambiente se diría sacado de la banda sonora de 'cosmos'. tal cual flotar en el espacio.

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inner travels

  inner travels ~ first light (twin springs tapes, 2014) 

"I recently discovered Lawrence Jordan’s “Winter Light,” and now I think that might have been a better title for the Inner Travels debut. But I chose “First Light” because it means dawn, which is my favorite time of day. Also, it’s the first of what I hope to be many albums of “light” music. Jordan’s 1983 short film, with its sweeping camera movements and hazy, colorful images of nature, evoke the same responses I have to the music of “First Light” ~ warmth, peace, discovery. This is not the kind of winter we have here in Wisconsin, which oscillates from snowfall to subzero chills on a weekly basis. But both winters have their own beauty. The cover image may look like mountains, but it's actually the towering snow banks along Illinois Route 47.   I played keyboards and ran tape loops through outboard effects boxes, twiddling knobs in the hopes that these machines would take me someplace warmer, more tranquil and relaxing, like Jordan’s winter. I hope this album takes all who listen to it there, too." steve targo 

"be transported to realms within, and listen as your innermost being dissolves into pure light: the First Light. this radiant energy flows from the eternal essence of Being, and breathes life & harmony into all things ~ it is the very soul of the universe. see that you are the cosmos becoming aware of itself. breathe in, let go. allow Inner Travels to guide you on a journey of deep contemplation and serene revelation immersed in sound tranquility. Enter the Light..." twin springs tapes

estoy abrumada...la cantidad de discos preciosos que se han ido acumulando estos meses es tal que reconozco que a veces me generan hasta ansiedad, pero también me motivan, me inspiran, me dan alegría. ojalá pudiera abarcarlos todos, recomendarlos todos, dedicarles a todos las palabras bonitas que sin duda se merecen. pero soy consciente de que al final la realidad es que no hay tiempo suficiente, ni palabras suficientes. en fin, he aquí uno de ellos: Inner Travels, el nuevo proyecto, para mí soñado, de Steve Targo de Riot Meadows. un vuelco al corazón a la altura de Tim Robertson. un flechazo. 'first light' parece uno de esos tesoros largamente escondidos con los que Sounds of the Dawn nos deleita y nos sorprende de vez en cuando (los detalles, el sonido, la intención, incluso la tipografía), pero tiene el espíritu de las cosas nuevas, estimulantes, la frescura de las cintas grabadas en casa, en la cocina, en el porche al amanecer, o al atardecer. la prueba más elocuente de que hasta imitando a los músicos más inimitables se puede crear un estilo propio. diez canciones como diez soles que duran un suspiro y suenan como clásicos de hace tres décadas, de hecho la número tres, o la preciosísima numero cuatro,  me recuerdan a 'clouds' y 'crystals' de Craig Kupka. tanta es la magia.  'first light', que está inspirado en 'winter light', un corto de 1983 de Lawrence Jordan, posee el encanto, y el asombro, y esa sensación de flotar en el espacio de los viejos discos de new age. sé que corre el riesgo de acabar traspapelado entre la avalancha de cintas que, día tras día, hace del ambient y el new age un socorrido e hiperpoblado lugar común, y de verdad que sería una pena...el cariño a los discos así de bonitos y con tan buenas influencias no se le puede perder. pero no insisto más, no vaya a ser que de tanto elogio se os quiten las ganas de escucharlo.

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strange mountain

 strange mountain ~ forgiveness (ginjoha tapes, 2014)

soundtrack for a future passed, remembered and forgotten.

 recorded and performed : Marcel Thee 

style: ambient, new age

 Strange Mountain is Marcel Thee (Sajama Cut, Roman Catholic Skulls) from Jakarta, Indonesia

"lush and expansive dreamscapesin. deed as the title would indicate, this selection of tracks offers the beauty one might expect in an ambient release, but tempered with a very measured sense of reservation and thoughtful contemplation. the kind of emotional peace hard won at the ultimate realization of letting go. perhaps I'm seeing to literally into these tracks. at their surface these are enjoyed easily as meditation music, but I think there is more here. not just the act and appreciation of meditation but the rewards of a life spent focused on mindfulness and acceptance. broad wavering lines of synth, softly incorporated found sound. purity." guide me little tape

como no podía ser menos, la cinta más bonita y zen de Strange Mountain tenía que ser en Ginjoha Tapes. no importa lo vaga que esté últimamente, hay discos que bien merecen al menos cuatro líneas. discos que quieres compartir y que la gente conozca. discos elegantes y emotivos que no defraudan, que sólo viendo la portada (y no hablemos ya del sello) sabes que te van a gustar, no en vano tiene canciones como 'creatures of the sun', 'at day's end' o 'windows facing glasgow'. después de ellas, ya no puedo dejar de proclamar mi amor infinito a Strange Mountain. es el ambient más puro. es el ambient de las comparaciones con Iasos y Buchikamashi, también con Laaraji y la melancolía de Former Selves.

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