microphones in the trees

Tuesday, July 09, 2013

monte / avocados / terlu


hace unos días Eduardo me hacía llegar otra de las cosas más bonitas que he escuchado últimamente. Eduardo es de Lomas Verdes, México y acaba de crear un sello, department tapes, en el que de momento su catálogo es mínimo pero con mucho encanto: cuatro cintas como cuatro soles. Monte y Avocados son sus proyectos. y Terlu es el proyecto de un chico de California que además tiene un sello llamado Bergenost

para hacernos una idea del tipo de música que es, basta con saber que las próximas cintas de department tapes serán de JCCG, Dolphin Tears, Indias, Indios (de Bolivia) y Uton (además de otra cinta de Terlu), una hornada que no puede ser más perfecta y maravillosa y que espero como agua de mayo.

todas, absolutamente todas, son preciosas, pero mi favorita es index de Monte. todo queda en Pacific City, Cetacean Nation y Exo Tapes, todo gira en torno al sonido de Pan Dolphinic Dawn y Dreamers Cloth, encontrando una vez más la inspiración en el agua y dando un paso más en la búsqueda de la abstracción sonora. Eduardo se entrega a una sucesión sin fin de sugerentes y narcotizantes melodías al ralentí, drones, olas de mar, batucada caribeña, percusiones tribales a muy baja fidelidad y grandes dosis de ensoñación submarina. su música más que sugerir, sugestiona, escucharla de principio a fin es perder de vista la realidad. alguien que te coge de la mano. nadar u observar. lanzarse a la piscina y darse un chapuzón o sentarse a la lado del acuario. o relajarse en el spa de Dolphin Tears. en un mundo imperfecto los monjes tibetanos entonarían 'tu laanu, tu lanu' vestidos con túnicas de corales y paramecios y ayudados por niños de catequesis y los nativos hawaianos recurrirían a 'índices' como gran número final. todas las canciones son de caer rendida y enamorada, pura emoción etérea de menos es más, pero ahora mismo son esas dos las que se llevan la palma.


 "Royal Broadcast is a series of alternate soundtracks to science-fiction soviet animations of the 1970's and 1980's"

la música de Terlu no puede clasificarse bajo ningún concepto. bandas sonoras alternativas de dibujos de ciencia ficción soviéticos de los 70 y 80. fin al minimalismo. más es más. es ruido agradable y fascina como casi todo el catálogo de Rotifer o Tranquility Tapes, en especial me recuerda a Rainbow Body, Tidal, Xiphiidae y Glenn Branca. cronistas de paisajes desolados, radios mal sintonizadas, frecuencias electrónicas captadas de alguna transmisión intergaláctica. de repente, un respiro: los deliciosos minutos intermedios (3:46-7:35) de la cara B.



el aguacate es uno de mis sabores favoritos y me encanta la palabra panorama. de cuando te hacen chirivitas los ojos nada más ver un nombre, los títulos y mucho más cuando por fin escuchas la música. y lo mejor de la música abstracta y ambiental son los párrafos sin sentido con que los que recomendamos tratamos de demostrar lo mucho que nos gusta. Avocados es el sonido de Monte abordado desde una perspectiva diferente, es verano y sonrisas, un entrañable guiño a Matt Mondanile, el del principio, y a Mark McGuire. como si el vérsatil Eduardo restase seriedad e importancia a su proyecto confesándose interesado sólo por los sonidos que le gustan y dotando a su perezosa psicodelia de un carácter experimental y de un minimalismo casi de aficionado... pero su minimalismo no lo es tanto, porque aunque sus elementos sonoros ~esos ruidos y frecuencias~ puedan sonar simples, su disposición, evolución es absolutamente impredecible, misteriosa y escurridiza. capas y capas de sonido envuelven siete delicias que fluctúan entre dos mundos, la hipnagogia y el ambient casi-pop, capaces de despertar diversos estados de ánimo, distintas sensaciones durante una misma canción, buscando, siempre, la ensoñación y alcanzándola de lleno en la breve pero indescriptiblemente bonita 'canopy tent' o en la trotona 'self-portrait in tapestry' que tanto me recuerda a Fluorescent Heights.

Sunday, July 07, 2013

silver antlers


set free ~ summer breeze ~ under the leaves

"made in the cold of a winter while sadly longing for the heat of a summer."

Saturday, July 06, 2013

beynon archival


"the sounds of ghosts. Beynon Archival is the found works of the mysterious Beynon School of Audio Architecture. the lost works have been restored after being badly damaged. the erie coldness and warped warble sound bleeds through the restored works. pieced together and edited only to lend itself to listenability, the historical significance of this album is filled with perspective and appreciation. the imagination can ruin the mind and this album has been defected by the ghosts of our own past. limited to 50 copies on slime green cassettes." i had an accident


"The Beynon School se fundó en 1941 por Victor Beynon como una institución para ensalzar las virtudes de la educación alternativa. los niños con edades entre 11 y 19 años podían asistir a esa escuela situada en el corazón de la campiña de Devon, hasta su cierre el 29 de abril de 1980.

The Beynon School of Audio Architecture fue el departamento que se fundó en 1959 para explorar la relación entre las nuevas posibilidades de audio emergentes (electrónica performativa, composición, estructura, las primeras técnicas de sampleado) y la imagen en movimiento. este experimento alcanzó su punto máximo a mediados de 1960 hasta finales de 1970, intervalo de tiempo en el que se acumuló gran parte del archivo que sobrevivió hasta hoy. la palabra 'Arquitectura' se empleaba para definir una ideología de Victor basada en que los niños debían 'construir mundos en relación a estímulos visuales orgánicos y sólidos pero al mismo tiempo metafóricos y oníricos'. un ámbito que le sirvió de enfoque sin dejar de ser lo suficientemente amplio para fomentar la experimentación. la escuela fue también un foco para que la comunidad circundante y los habitantes locales hiciesen uso de las facilidades de la escuela y sus adelantos en audio. algunos incluso se añadieron al archivo.

tras la muerte de Victor en 1992, yo, su nieto Gregory, heredé el archivo y empecé a explorar su contenido. gran parte del contenido audiovisual desapareció en las inundaciones de 1986 cuando el archivo se encontraba en Royal William Yard, Plymouth. sin embargo casi todo el material de audio pudo salvarse al estar almacenado en la parte más alta del inundamiento.

en septiembre de 1976 Victor escribió el libro 'The Beynon School of Audio Architecture', publicado en la editorial Penguin, como un pequeño homenaje a la escuela, a su idelogía y sus esfuerzos. el libro gozó de una breve pero no por ello menos popular carrera editorial.

durante la década de 1980, tras el cierre de la escuela, el departamento y los contenidos relacionados se trasladaron al Parque Nacional de Dartmoor, muy cerca del pueblo de Widecombe. las grabaciones y los experimentos continuaron durante un breve período de tiempo hasta 1989, cuando el departamento vendió sus propiedades y cerró las puertas.

espero sinceramente que os guste lo que oís. estas grabaciones reflejan tanto el tiempo y la cultura en que se crearon como el hecho de haber sacado a la luz el mundo interior de aquellos niños. por otro lado, me da un poco de pena que algunos archivos no hayan sido fechados con precisión debido al deterioro de algunas de las etiquetas de las grabadoras." Mr. G. Beynon. Lead Archivist.

¿realidad o ficción? :) una idea atractiva y una cinta preciosa. ¡Barry Trent! así da gusto caer en la tentación

Friday, July 05, 2013

rod hamilton


~ ambient world marimba new age psychedelic repetition xylophone Baltimore ~

estoy muy emocionada, a veces aparece un correo de apenas tres líneas que tímidamente te recomienda su disco. sin bombo ni platillo, sin apenas información. un regalo que puedes descargarte gratuitamente o donando la cantidad que quieras o puedas. la discreción y el encanto infinito. si el anterior disco de Rod Hamilton (¿os acordáis de 'mushroom'?) era bonito, éste lo es el doble. hay más instrumentos, más melodía, más....todo. teclados que dan luz a las canciones. y todo suena como más mullido, acuoso y orgánico. y hay una canción que se llama 'treppe 3' y otra que se llama 'treppe 1 & 2' que son una alegría de principio a fin. aires guatemaltecos, mayas, ancestrales, marimbas y xilófonos como en el disco de Golden Brown o Cults Percussion Ensemble, el toque floral, tierno y juguetón de 'plantasia' de Mort Garson y las raíces y la magia tropical de 'marlene' y 'garifuna field recordings' de Stephen Molyneux. y a veces, en canciones tan evocadoras como 'dance 1-4', ese aroma añejo que tienen los discos de library music y en especial 'aquasun' de Paul Lemel & Eric Marving.

Rod vivió durante el verano pasado en Lake Atitlán en Guatemala, rodeado de volcanes y el viento Xocomil. y en ese lugar paradisíaco fue donde compuso estas tonadillas, desde el centro mismo de la tradición. la cinta de cassette se vende en los conciertos de la gira que Rod está haciendo este verano por Estados Unidos. y vuelvo a hacerme la pregunta, ¿por qué no hay un millón de sellos, de esos pequeñitos, queriendo editar esta maravilla? me alegro mucho de que los discos de Günter Schlienz, Tuluum Shimmering, o Former Selves, por poner un ejemplo, sean ya grandes pequeños nombres en este micromundo musical y funcionen como una especie de reclamo para cualquier sello. son sold out casi al instante. eso me hace feliz pero Rod Hamilton, o Sunhiilow, o M.M. Peres, por alguna razón desconocida, siguen siendo tesoros ocultos que tal vez dentro de unos años tengan el reconocimiento que se merecen. o no. sé que casi cada disco del que hablo es para mí el disco del año, pero esta cinta es tan tan bonita... nada completamente nuevo, pero todo revelador y reconfortante: sigue siendo perfecto. es el The Space Lady de los xilófonos y las marimbas.

dibujo: fleurs exotiques, jean benner-frais via inflected passage

Thursday, July 04, 2013

bird people


"Uli Rois’ Bird People celestial meditations on the recurring image of the water buffalo in eastern mythology. The animal plays an important role in the myths surrounding the Hindu god of Death Yama, Oya, the goddess of change, and Lao Tsu who left China over the Han Gu Pass on the back of a water buffalo. Abstract guitars and electronics drowning in tanpura drones. 70 copies." sloow tapes

 sold out ~ listen/name your price

Wednesday, July 03, 2013

dolphin tears


"Reissue, originally on Angel One Recordings... I'm here today to look for a soulmate that will stay with me, play with me, and love me dear. Someone who can redefine the way I see swimming pools is a big plus. Out here in the shadow of the pyramid I wait for my special love. So, please, come with me and accept my simulacrum as your own. We can sip champagne and find reality water." dolphin tears

foto: lesley ann ercolano

sold out ~ listen ~ download


"Split C30 From Columbus OH Solo Artists Angel 1. and Dolphin Tears aka Casino Gardens and World Series/Boy Snack. Bizzaro 90's Lo-Fi Easy Listening At Its Best."


me encantaría que sonaran las cálidas miniaturas lo-fi de Dolphin Tears en el hilo musical de todas las playas del mundo... sería como un sueño, literal. es como si Bryan Frietas retratase su ánimo a través del paisaje. garabatea tonadillas ambient de amor delfín con el entrañable desenfado de quien graba tan sólo para sí mismo. un trance suave que te balancea cual ola de mar, que calma y reconforta. pure water es algo más que una inmersión acuática, es música libre e íntima que flota en ese apacible estado hipnagógico tan Dreamers Cloth, tan Tuluum Shimmering. 'bizarro easy listening lo-fi de los 90'.

Tuesday, July 02, 2013

tangles


"Tangles. of all glasgow's guitar wizards who are also astrophysicists, ricky egan is my favorite. when i learned of his astrophysics background it actually made total sense given the fact that his music reminds me of the stars themselves. some twinkling, some shooting, others arranged in nice constellations, all of them immediately present, strangely comforting, but just beyond reach." animal image research 

 listen/buy ~ sold out ~ download


"Tangles provide another gem on the Triple You Tapes series run by the Friendship Bracelet blog. On 'One Hundred Million Billion Is a Lot but You Should Know More' they achieve a sound somewhere between James Ferraro's 'Last American Hero' and Dolphins Into The Future's 'Ke Ala Ke Kua', a sanguine, somnambulent drifter sound shaped from gaseous wordless vocals and languid liquid guitars and synths which appear to be perpetually moving out of focus. The second half of this is particularly sweet. The other 15 minute day-tripper, '"No Sweat," the Frolixian Said' is infused with a heady jazz-iness and smudged into the next dimension with some achingly gorgeous, detuned and slightly Lynchian moments. Really nice stuff." boomkat

foto: plotos

sold out ~ listen ~ buy

Monday, July 01, 2013

esmeralda blanca


"registrado en casa durante distintos meses del año 2011 a través de una radio jvc rc-m70w que mi padre compró usada cuando él tenía algunos años menos de los que mi cuerpo tiene hoy-23. la viola es interpretada por mi hermano Sebastián. "Cometa Cristal" es un obsequio para ti, compártelo gratis. buen dìa, buena noche. gracias."

released 24 December 2011
viola: Sebastián López Didier
guitarra, voz, sonidos y demás: Dhiyana 

Saturday, June 29, 2013

günter schlienz


"this time, synth artisan, Cosmic Winnetou chief Guenter Schlienz graces Metaphysical Circuits, with his third tape of 2013. an enchanted analogue essential. recorded on the shores of Normandy (yes, outdoors!), "The Norman Tapes" flawlessly merge Schlienz's trademark minimalist synthesizer harmonization with environmental recordings (wind, waves, gulls ~ decidedly ambient in themselves.) supreme lo-fi aural driftin'. tapes dubbed at chez Guenter ~ thus, better sounding than our "in real-time, from cd-r" home-dubs... " metaphysical circuits


ay, el sonido de Günter Schlienz parece que nos acompañará hasta el fin de los días porque, es cierto, no hay cinta suya que no sienta la necesidad de recomendar. haga lo que haga, estaré ahí. Günter es la personificación del encanto y la sencillez, de la música concebida para escuchar de noche y en penumbra. la calma. sin embargo 'the norman tapes' es diurna y luminosa, está en las antípodas de las antípodas de la oscuridad y vuelve a demostrar que el hombre que susurraba a los sintetizadores necesita muy poco para convertir cualquiera de sus cintas en algo especial. si me pongo a pensar en las grandes cintas que, cada una a su manera, definen cómo ha sido la historia reciente de este formato mágico donde los haya en los últimos años, me salen, desde la total subjetividad, claro, unas cuantas (infinitos grandes pequeños sellos como Tranquility Tapes, Hooker Vision, Rotifer, Ginjoha, Jozik, Permanent Nostalgia...), pero por encima de todos ellos situaré siempre 'tape studies' y aquella portada magnética editada en SicSic Tapes. para mí, junto a 'many moons' de Former Selves, el verdadero principio de la magia, de las ganas de sumergirte y saber más.

esta vez mi debilidad se llama 'arrivées', la canción que destapa la magia en 'the norman tapes', uno de esos tesoros que hay que compartir y que, si no haces un esfuerzo titánico, te impiden seguir escuchando la cinta hasta el final. muy suave. muy muy entrañable y llena de imágenes. como toda la cinta de la pe a la pa. tan sólo con la delicadeza extrema con que se acerca a 'interlude' y 'talking to seagulls', mejor cuanto más bajito, le basta para que vuelva a caer rendida. sonidos analógicos, naturales, los diálogos melódicos que parecen seres vivos, la contención, la emoción, la brisa, los lugares más fascinantes del planeta, no son más que pequeñas muestras de la gran capacidad expresiva y artística de Günter, que se lleva sus cachivaches a las preciosísimas playas y acantilados cretáceos de Normandía, Francia, refinando hasta el extremo su ambient etéreo mediante una reivindicación de la austeridad y las grabaciones de campo. suena a mar, a arena, a rocas cubiertas de algas y caramujos, a sintetizadores modulares de madera. y es, como mínimo, tan sugerente como 'sardinian tapes' y 'dalmatian tapes'. el viento y las gaviotas de 'le vent (creux mauvais argent)' y el mar de 'the ghosts of utah beach' definen un sonido, un estado de ánimo y una idea que sólo parece posible con artesanos como él, Buchikamashi o Lieven Moana.

'the norman tapes' es una especie de comunión romántica en la que cada mínimo sonido nos demuestra que la melancolía y su plasmación musical tiene infinitos modos de manifestarse. su sintetizador, dulce y envolvente, se ve arropado por los sonidos relajantes del mar, el viento, las gaviotas y las voces lejanas de niños, yendo del minimalismo al lirismo con la misma suavidad y magia con que un susurro apagaría una vela. las notas de piano trazan atmósferas tan apaciguadas e inquietantes como las de Satie, con quien casi de forma inconsciente, cinta tras cinta, no puedo evitar relacionar. 'vindefontaine la nuit', una dulce sinfonía de pajaritos, búhos y agua seduce como 'canto arquipélago' de Dolphins into the Future, demostrando que quizás, sólo quizás, Günter es de lo más bonito que le ha pasado a nuestro micromundo musical desde Jewelled Antler y que será una referencia para siempre. de aquí a un par de años, cuando sea considerado como el mago que es, todos (que éramos muchos) presumiremos de haberlo visto cuando empezó. una frágil e inolvidable maravilla.

Friday, June 28, 2013

deep magic


"the solo project for current Sun Araw live band member Alex Gray, Deep Magic’s work has tended towards a meditative ambient realm, crafting a cosmic sound as a sort of calm and organic grandeur that recalls Popol Vuh’. indeed like Popol Vuh, pursuit of a kind of spiritual grace has proven to be the measure at the heart of Deep Magic. Reflections of Most Forgotten Love finds a new urgency, an ever-shifting puzzle of sound breathing vital new life into Gray’s lyrical vision. dynamic and unrelenting yet somehow beautifully spacious and patient in its unfolding, this epic work thrives on equal parts pulse and poise, an essence held within a thrilling multiplicity of ideas. skittish techno, rolling pianos, warm pedal steel, foggy, dub drifts and microscopic sonics play out a hypnotic movement of moods with magnetic compulsion. throughout its stirring, blissful way, intimacy is its keynote. as the title suggests, this is an album of emotively raw presence with a singular take on solitude as a many splendoured thing." preservation

"...an ethereal ride into experimentation and meditative tones. Brighter Days sets a tone for a very cosmic album where abstraction of majestic key tones drip into liquid form over field recordings, transfixing synth and other odd sources of sound. It’s a slow evolving voyage that is minimally designed but has a wealth of sonic color pulsing in every direction and in every measure. Music this delicate yet deep in resonance and texture grabs us on first listen and puts us in a really relaxed mood." deep tapes

only you, only me

foto: lee chang ming

Wednesday, June 26, 2013

uton / sunhiilow


"split release by Jani Hirvonen (Uton) & Valérie Magisson (Sunhiilow), cassette version is an edition of 40 copies, and 15 first copies come with a sea star skeleton found from Goa, India. Handmade sleeves. A cloth pocket including a mini book"


...y otra preciosidad de la mano de Jani Hirvonen y Valérie Magisson. parte de la emoción que tiene recomendar una cinta tan especial (las quince primeras copias vienen con una estrella de mar de la India y un mini libro purificado con incienso tibetano) es comprobar que a veces hay duendes que perciben exactamente las mismas cosas que tú y que podrías suscribir punto por punto cada palabra suya. cuánta razón tiene Tim Pied Paper cuando dice de 'a new beginning' que es imposible cubrir todo el espectro de sensaciones que despierta la música de Sunhiilow. algo que ocurre más que nunca en 'garden & cosmos', veintidós canciones cortitas e imaginativas que junto a las de Jani Hirvonen van más allá de un simple collage de sensaciones. 

todas las experiencias de ese viaje a la India de Valérie están aquí. 'cosmos' de Sunhiillow es ideal para ilustrar un paseo en canoa por las aguas de Alappuzha o simplemente para cerrar los ojos y soñar que estás allí. un remanso de belleza que consigue transmitir esa contínua calidez y espiritualidad hindú a cada segundo que pasa, a cada arrullo, cadencia, instrumento de viento o sintetizador celestial. son tantos sus aciertos y su magia... 'aurore astrale' me recuerda al sinuoso y repetitivo sintetizador que nunca estalla de Charlatan meets the North Sea y 'equinoxe' y 'moon stone' a las runas mágicas de Tara Burke ('la respiración circular de un teclado'), pero 'tucana's light' es el cielo, notas como gotas de lluvia que caen desde muy arriba sobre el póster en marco dorado de Eden Ahbez. suena también como la portada, a corales y a tesoros marinos, a playas imaginarias, a lluvias monzónicas y a millones de colores vistos a través del caleidoscopio del entrañable Bruce Haack. siempre pienso que cada disco de Valérie es más bonito que el anterior, algo que parecía casi imposible después del split con Baldruin. y también pienso que es más y se merece más de lo que realmente tiene, como Salvador/M.M. Peres. todo en ella es como una oda a la música casera y al háztelo tú mismo, siempre en pequeñas dosis, que en muy pocas ocasiones llegan a canciones, quedándose en el esbozo o simplemente en el delirio sonoro: 'jaguar's vision' y 'astral asteroidea'.

'garden' de Uton dibuja una especie de jungla cósmica que huele a humedad. pura experimentación de percusión finesa ideal para ilustrar un descenso en canoa por el río Amazonas. a veces es inevitable preguntarse qué sentido tiene explicar lo inexplicable, poner en palabras una música tan fácil de visualizar pero tan difícil de definir. pero cuando escuchas canciones tan bonitas como 'macaws', 'polygone', 'jumalan läsnä' o 'tucana's lights' o 'revelation of nammu'...ay, cómo explicar tanta belleza, que tienen esa gravedad especial que te empuja a ponerlas una y otra vez y donde siempre hay algún detalle que pide a gritos unos auriculares y una bicicleta y un día soleado, las dudas se disipan al instante. de cuando los detalles y los matices pasan incomprensiblemente desapercibidos para unos y pesan tanto en otros y cada canción podría formar parte del compilado perfecto. es una suerte que Jani y Valérie se hayan conocido porque seguro que es el principio de muchas cosas bonitas.

sé que no suelo ser objetiva cuando algo me gusta tanto y que me cuesta poner en perspectiva lo que un disco de Uton y Sunhiilow puede significar con el tiempo, pero sí sé que es el tipo de música que siempre quiero escuchar y que de Valérie espero ansiosa cualquier disco suyo. y que el tiempo no podrá nunca con canciones tan atemporales e imaginativas y tan de cuento como las suyas. estoy convencida de que cualquier amante de la library music o de 'science of the sea' debería llorar de felicidad con este split. y de que al acabar 'apsú' y a su vez la cinta, recordarás de nuevo esa frase que decía: 'hay otros mundos pero están en éste'. no sé si llegará muy lejos, espero, quiero, deseo que sí, pero esta cajita con funda de tela amarilla figurará como destacada en mi lista de favoritos del año.

 listen/buy/download uton & sunhiilow

Monday, June 24, 2013

egyptian sports network


"brand new private press LP from the duo of Spencer Clark (Monopoly Child/Skaters) and Matt Mondanile (Ducktails) with a guest appearance from Mark McGuire (Emeralds): this is a stunning record and a high point in both players’ catalogues, approaching the kind of ecstasy sound that would marry the sensual body-gnosis and memory vague stylings of Dan Lopatin’s echo jams with the kind of celestial tone-world poetry of the Sun Ra Arkestra at its most plugged in and wiggy. the jams are massively infectious, with Spencer’s hallucinatory tropicalia phasing into the kind of motorik highs that would reconcile “I Feel Love” with Faust’s “Krautrock” while Mondanile sighs over the top in synthesized vocoder bliss. Indeed, Egyptian Sports Network feel like a technicolour riposte to late-period Throbbing Gristle. still, the mood is celebratory and high energy throughout, with irresistible rhythms piloted by aching/lucid keyboard melodies that are as nostalgic for the future as they are for all the past that’s yet to come. it feels like the triumphal resolution to definitive sides like the Skaters LP on the California box set or like a great yea-saying coda to Ferraro’s Marble Surf, a form of ascendant celebratory trance that borrows sci-fi and magickal imagery with a sound that truly travels the spaceways. plays at 45rpm for maximum body feel. This is the weirdo feel-good record of the year, very highly recommended!." volcanic tongue


"new Satellite transmissions recorded in Pacific City Sound Visions Studio by Matt Mondanile of Ducktails and Spencer Clark of Pacific City Sound Visions. This futuristic tale of a Zero Gravity Sports network's soundtrack being transmitted from the Olympic Space Station via Satellite feed, revealing an intuitive feel for the grace and immensity of space when brought into conjuction with the next advent in Transglobal Sports News Interstitial music. five pieces of high energy portal from the difficult listening and metallic abstraction of "2042 Zero G Olypmics" to the Global Space Station Club Hit "JAI-LAi Nightclub." a modern soundtrack to a film such as Carl Sagan's "Cosmos," Egyptian Sports Network combines the the tele-prompt madness of current Global Sports Network with that of the blissful repetitions of ‘70s Minimalism. Think Sportscenter, but Intuit the the stream of your consciousness fed through satellites as it breaks through into the ether. prismatic polyrhythmic flux and radiophonic freakery sounding like Bruce Haack's wildest dreams, or something that a future Jonny Trunk might dig out in fifty years time. a total charmer. "Like Christine Amanpour on Acid", quoted from BBC Analyst." new images

"to celebrate the release of Egyptian Sports Network, Spencer Clark has compiled a mix of upcoming Pacific City Sound releases. This mix originally came as an exclusive Volcanic Tongue-only bonus cd-r included with copies of Monopoly Child Star Searchers ~ The Garnet Toucan lp."

collages: ben giles

listen ~ download ~ buy the lp vinyl here or here 

Thursday, June 20, 2013

a warmer place


01 arrivées ~ günter schlienz | the norman tapes (metaphysical circuits, 2013)
02 asian carp ~ bitchin' bajas | unreleased track (2013)
03 before us is our ocean ~ tuluum shimmering | before us... (rotifer, 2013)
04 homes ~ innercity | not from here (ginjoha tapes, 2012)
05 kulti ~ high wolf | kairos: chronos (not not fun, 2013)
06 paean to the architect ~ floating gardens | generalife (constellation tatsu, 2013)
07 I-V ~ mount elephant | III (dying for bad music, 2013)
08 omaya beach ~ sunhiilow | garden & cosmos, split with uton (om hasva ha..., 2013)
09 certainty ~ ignatz | can i go home now? (fonal, 2013)
10 hengellinen rapsutus ~ kuupuu | sisar (em, 2013)
11 hey de chirico ~ ian kubra (mpala garoo) | unknown yet spring (self-released, 2013)
12 untitled I ~ eddies n the water | untitled (relax with nature, 2010)
13 untitled ~ color dream | cloud factory (digitalis ltd., 2008)
14 silvering future ~ strange mountain | slow midnight (lillerne tapes, 2013)
15 spa world ~ dolphin tears | spa world (lillerne tapes, 2013)
16 telepylos ~ the fractal skulls | split with adam willetts (bunkland, 2013)
17 the beach day ~ fred becker | synthetism (self-released, 2012)
18 camp nou ~ günter schlienz | the catalanian tapes (seconds, 2013)
19 superbrain ~ buchikamashi | superbrain (sicsic tapes, 2013)
20 thunderous slit-gongs... ~ tuluum shimmering | s/t (different lands, 2009)
21 duh reef ~ potions | cosmic fidelity (lillerne tapes, 2013)
22 hope is my guardian spirit ~ sunhiilow | a new beginning (self-released, 2013)
23 sun room ~ brett naucke | the visitor (nihilist, 2013)
24 splash clash tempo ~ jccg | unreleased track (soundcloud, 2012)
25 in search of the miraculous ~ mark mcguire | along the way (inpartmaint, 2013)


26 l'aquarium géant ~ janko nilovic | jouets musicaux (editions montparnasse, 1973)
27 dream sequence for a jellyfish ~ jürgen müller | science of the sea (digitalis, 2011)
28 pillow hills ~ panabrite | illumination (sicsic, 2011)
29 canyon eye ~ miaux | aeronaut 7'' (ultra eczema, 2013)
30 breezy ~ sky stadium | southsea (existencial cloth recordings, 2010)
31 mind levitation ~ sunhiilow | a new beginning (self-released, 2013)
32 s. royal brougham ~ emuul | split w/ afterlife (no kings, 2012)
33 how will i survive the winter... ~ thaniel ion lee | ambiguity... (watery starve, 2013)
34 a veces vuelo ~ salvador cresta | algunas grabaciones de dormitorio (salvita, 2012)
35 i need a good night's sleep ~ ignatz | can i go home now? (fonal, 2013)
36 opposites in harmony ~ former selves | split w/ aloonaluna (cosmic winnetou, 2013)
37 celestion ~ panabrite | xenon district (vco, 2013)
38 the secret door ~ motion sickness of time travel | oust (sicsic, 2013)
39 trapdoor to onfinity ~ rambutan | split with tidal (aguirre, 2012)
40 melancholy descriptions... ~ oneohtrix point never | fall into time (software, 2013)  
41an empire upon an empire ~ high wolf | kairos: chronos (not not fun, 2013)
42 you are sound ~ the fractal skulls | unreleased track (free download, 2013)
43 some place i keep dreaming about ~ ricky eat acid | love songs (obama, 2013)
44 holding breaths ~ aloonaluna | split w/ former selves (cosmic winnetou, 2013)
45 peru suite (andes & city) ~ monster rally | s&s dreams (stadiums&shrines, 2013)
46 lost raindrops ~ banana pill | banana pill (full of nothing, 2012)
47 tchenhoukoumen ~ senegal, percussion | murmurs of earth (2013)
48 lonesome train dreams ~ henry flynt | graduation (ampersand, 2001)
49 western tears ~ justin walter | lullabies & nightmares (kranky, 2013)
50 please leave me here ~ reedbeds | basement grotto (sicsic, 2012)

Tuesday, June 18, 2013

lieven martens moana


"Lieven Martens Moana’s first album under his birth name marks an important shift in his oeuvre. while still indebted to the universe created under his moniker Dolphins Into The Future, ‘Music From The Guardhouse’ shows the Artist reaching the shores of his mental island, fully matured. this is where a new journey begins, a musical research program within the ‘composer genre’." kraak 

"here’s an LP from the man formerly known as Dolphins Into The Future, Lieven Martens Moana, a mixture of concretey field-recorded soundscapes, tape hiss, wibbly analogue synth tomfoolery and occasional spoken commentary which seems to be from Moana himself. on the first side alone we have a lengthy passage of hiss and field recordings and sporadic piano tinkles, followed by a wibbly midi-synth passage with abstract, brightly layered synths plinking and plonking in a chaotic yet relaxing manner which brings to mind the BBC Radiophonic Workshop and Vernon Elliott’s magical score from ‘The Clangers’, finishing on a field recorded beach scene with weirdly sped-up bird calls which sound totally alien. over on the other side is a single long track ‘As Falesias’, which opens with dramatic soundtracky neoclassicism before delving into plangent analogue soundscapery with a sinister edge, with lots of swelling, quavering drones and continued subtle orchestral touches which sound like they’ve been beamed in from the 1950s. It’s a weird alien nostalgic excursion which will confuse and relax you." norman records
 

Thursday, June 13, 2013

motion sickness of time travel


"continuous 60 minute mix of Motion Sickness of Time Travel recordings, including 29 different excerpts from albums recorded and released between January 2009 and December 2012. physical copies are self-released in a numbered & signed edition of 13.

hand numbered and signed edition of 13 home-dubbed mix tapes includes: a hand-collaged clear-yellow C60 cassette, hand-collaged fold out J-card, housed in a norelco case with either black(5), clear(6) or white(2) backs, hand-written track list and info on notebook paper in a small booklet-style with collaged cover simple-stitched with thread on the fold, and comes in a hand-sewn black corduroy pouch with a small assortment of gem stones. each purchase comes with an immediate download of the mix." motion sickness of time travel 

edición ultra limitada de 13 copias, numeradas y firmadas, cada una con un collage diferente. incluía una bolsita de pana cosida a mano con un pequeño surtido de piedras preciosas. las cosas bonitas no tienen precio y duran un suspiro. snif.

Monday, June 10, 2013

parallives


Parallives:

1. secondary lives one constructs and mantains parallel to one's true identity
2. similarities or connections among people who do not physically meet.

"the international parallel institute is a non-profit organization dedicating to providing resources and support to parallivers: ones who contrive a second life parallel to an original or 'true' identity. parallivers often find happiness and meaning in aspects of life not valued or demanded by the larger society in which they live. while the cause of parallives is not yet known, IPI suspects that a majority of parallives are created as a defense against societal and economic pressures. if maintained properly, parallives are not maladaptive and can benefit the individual and the identities to which they identify. however, in extreme cases parallivers become displaced from, or confused with, their original identity, which tipically results in existencial crisis, anxiety and emptiness."

Parallives are Paul Skomsvold (Former Selves)
& Rui Nogueiro (Lace Bows)

 ahora mismo sigo asimilando 'ex nihilo nihil fit' (nada surge de la nada), otra de esas cintas mágicas que podrían pasar desapercibidas y para las que nunca encuentro palabras que las puedan definir como yo quisiera. Paul de Former Selves conoció a Rui de Lace Bows durante la gira por España y Portugal y hubo tanta conexión que no dudaron en crear algo tan sedoso, preciso (dura un suspiro) y precioso como Parallives. atraído por su elegancia y su detallismo, João quiso editarlo en Exo Tapes (sello misterioso y volátil donde los haya, sus copias ultralimitadas desaparecen en un abrir y cerrar de ojos y, voluntaria o involuntariamente, tienen tan poca promoción que a veces casi ni te enteras de que existen). y como cualquier cosa en la que asome el patuco Paul Skomsvold es ahora mismo otro de mis discos favoritos de este año que promete ser tan fructífero y mágico como el anterior. bucles de guitarra y sintetizadores que alternan las pausas y la melancolía, drones que parecen ronroneos suaves y aterciopelados que se transforman hasta erosionar la placidez de la canción, cánticos y voces lejanas con un ligero aroma africano, grabaciones de campo, el fluir del agua siempre presente. tengo la sensación de que la cara a es más Lace Bows y la cara b, uno de esos crescendos emocionantes que Paul sabe hacer tan bien, es más Former Selves. no es exactamente Lace Bows, pero tampoco es exactamente Former Selves. o todo lo contrario. o una mezcla perfecta de ambos mundos. las dos canciones tienen algo de uno y de otro pero se sitúan en el mismo universo indeterminado de Courtly Illusion Limited, Quiet Evenings y Coyote Image Classic. ese cariño a las melodías que son pura levitación y a los teclados envolventes, a la música acogedora que siempre apetece oir, reivindicando lo auténticamente reivindicable: canciones que crean ambientes, ambientes que crean canciones.

listen ~ buy (ltd. edition of 50)

Sunday, June 09, 2013

dementia & hope trails


This is a project that does not release material often. When i find myself trapped in some blurry cove, with lights peaking and twinkling in the distance, much like hope in a cold, bleak, winter city, proclamations of misguided love and pure existence are made in forms of deeply reflective, wrist-slitting ambience and glistening beauty. Documented on 50 tapes with over 90 minutes of sound, this is your soundtrack for laying on the floor of a chilly dark room. Now you can debate whether life is worth living or whether the opposite is much more gorgeous. Pure, magical love is always a dream, looping and building and changing slowly over time. Here is a copy of a small part of that dream. Drug assistance not recommended. Strip yourself raw and get a set of stereo speakers. Crank the volume up as high as your veins will allow while still allowing blood to reach your busted heart. Limited to 50. Rainbow Bridge

En su desenfrenada actividad Justin Marc Lloyd, entre otras muchas cosas, publica repetetidamente cintas caseras en ediciones muy limitadas a través de su sello Rainbow Bridge en Baltimore. En su reencarnación como Dementia & the Hope Trails esboza infinitas y celestias melodías entre drones, ambient y minimalismo, escapando del vanguardismo y el sound collage de proyectos pasados. Durante los 90 minutos de 'pure magical love' solamente quieres dejar que tu espíritu levite y ascienda al más allá. Aunque sólo hay guitarras y un puñado de pedales, te sumerges en un bucle infinito de burbujas, suaves brisas y texturas contemplativas. A veces también te encuentras con criaturas oscuras pero al acercarse a ti, finalmente, sonríen. Otras, en cambio, mientras recorres parajes difusos y minimamente cambiantes parece asomarse, entre imperceptibles vocecillas, Rad Kjetil.

foto: luke bial

Friday, June 07, 2013

mardipouses / the claudel sinclair found tapes


Mardipouses significa: “Mariposas Nocturnas en Cámara Lenta”. Este disco, que mezcla casiotones con cassettes rotos, es lo más parecido a vivir la navidad desde el interior de un perro negro con ojos celestes. Summer Medusas flotando sobre la Autopista Universal de Leukelunia, por la noche, en medio de la vasta vía láctea...

Mardipouses means “Slow Motion Moths”. This album, which mixes casiotone loops with broken cassettes, is the closest thing to living christmas from inside a black dog with blue eyes. Summer Jellyfish floating above Leukelunia Universal Highway, at night, in the middle of the vast Milky Way...


"20 rollos de cinta, una libreta de apuntes y un par de zapatos negros. Ese conjunto de cosas dejó hace 30 años un hombre completamente desconocido en un caserón de la ciudad de La Plata, donde vivió durante dos años en una habitación de alquiler. Tuvimos la suerte de estar en el lugar y en el momento adecuados: Estaban a punto de demoler la casa. Vaciaron todos los cuartos y sacaron todas las “porquerías” en cajas, a la calle, para que la gente se las llevara. Para ellos, esos viejos rollos de cinta eran basura. En cuanto los vimos nos tiramos encima por miedo a que alguna otra persona se los llevara. A través de la libreta de apuntes supimos que su nombre era Claudel Sinclair, que era francés y que había venido a la Argentina por algunas simples cuestiones de negocios. La mayor parte de las cintas eran grabaciones de un programa radial de Buenos Aires sobre jazz y blues... pero después nos encontramos con el material del propio Sinclair. 

Esta obra en particular que editamos, “Mnemosyne”, estuvo pensada como ambientación sonora para una película basada en el poema del mismo nombre del poeta alemán F. Hölderlin (que aparentemente no se realizó jamás) y está inspirada en el trabajo de dos pioneros de la música electrónica, Louis y Bebe Barron, que comenzaron a desarrollar sus experimentos a principios de los años `50 en Estados Unidos.

Por lo que pudimos deducir, Claudel Sinclair estaba más preocupado por el dinero y por sus negocios que por cualquier otra cosa... aparentemente desarrollaba esta otra actividad como una simple afición por la cual no esperaba reconocimiento alguno. Nosotros decidimos editar estos hallazgos. Nos parece un material muy importante. Este hombre probablemente ya esté muerto… de todos modos, ¿A quién le importa?

La edición en CD viene acompañada con los apuntes de Claudel Sinclair sobre la obra. 


reirse de todo y de uno mismo es perfecto porque no queda otra... eso es para mí Salvador, un sombrerero loco con una capacidad innata para recordarnos que el humor, la imaginación y la pasión son ilimitadas. es como si no hubiera nada inabordable para él, como si guardase una discoteca multicolor en su chistera y no se conformase con mostrarla porque no le sirve de nada si no hace algo nuevo con ella. hay tantas ideas en su cabeza... pensaba de verdad que sería casi imposible igualar la belleza de 'un diamante desapareciendo lentamente en la oscuridad' (de él brilla y brillará eternamente 'glass animals') pero estaba equivocada. estos dos discos son magia. ahora  mismo, Mardipouses y The Claudel Sinclair Found Tapes (el nombre, la historia, la portada colmena con diseño retro y comestible que tanto me recuerda a los libros antiguos de Jaunā Gaita, Penguin y Pelican, la referencia irresistible a Louis y Bebe Barron) son casi la cima de su trayectoria surrealista y encantadora, un auténtico refugio musical. queriendo o no, la música de Salvador me hace soñar, me gana y me sorprende con cada nuevo proyecto. es inevitable, hace justo la música que me gusta, como si siguiese mis pasos o leyese mis pensamientos. no hay nada que no haya dicho mil veces, ni acordes que no se hayan tocado. pero suena distinto. qué cosa tan bonita 'verano en leukelunia'. los silbidos ingrávidos, los xilófonos, las burbujas, los confetis de colores, los casiotones, los vinilos desgastados y las cajitas musicales con bailarina dentro de la cara a y toda la cara b es hipnotismo, soñar despierta, la suma feliz del maravilloso mundo de Salvador. 

escribía hace poco acerca de Norm Chambers y Jürgen Müller que la historia más bonita es aquélla que, teniendo más de maravilla que de verdad, acaba convertida en leyenda. y que protagonizarla, al menos en nuestro corazón, garantizaba la inmortalidad. y con 'mnemosyne' he vuelto a tener ese sentimiento. un conglomerado de sonidos que dejaría sin etiquetar, que enamora, fascina y desconcierta. ¿folk psicodélico, electrónica de sanatorio, medusas flotando en la vía láctea, el edén sideral?. como diría el propio Salvador ¿a quién le importa?. no sé si la historia de Claudel Sinclair es real o inventada pero es tan bonita que seguro que sí o prefiero pensar que sí. en un mundo ideal correría la misma suerte que Norm Chambers y otros pequeños grandes genios de este nuestro micromundo musical... otros dos grandes discos. pequeños, como los grandes.