microphones in the trees: November 2005

Wednesday, November 30, 2005

brian mcbride

A Gathering To Lead Me When You're Gone (mp3)
Our Last Moment In Song (with Cheree Jetton on vocals and Chris Linnen on Guitar) (mp3)
Silent Motels (mp3)
Brian McBride, la otra mitad de The Stars of The Lid.
...tengo miedo de las novedades que salen últimamente en Kranky (estoy en la ruina)

boduf songs

"Boduf Songs is Mat Sweet, who lives in Southampton, England. He recorded some songs for kranky as demos in early 2005 at home with an acoustic guitar, some cymbals, violin bow, toy piano, manipulated field recordings, and a computer. With less than ideal equipment and under less than ideal conditions, he created songs with memorable melodies, artful arrangements and carefully placed effects that lend an air of surrealism to the album. The recordings made such an impact on kranky that we decided to release them as is rather than having Mat re-record the songs, and possibly lose any of the immediacy and intimacy that make them so engaging. Deceptively low key, Boduf Songs skirts between singer-songwriter, psychedelic, home recorder and folk modes, bringing an obtuse, angular minimalism to these forms. Listening to this music visions of a beautiful spring day in an English meadow come to mind. With death keeping a close and watchful eye from behind a nearby tree. Mat Sweet will be recording a new Boduf Songs album for kranky this summer and fall under more ideal recording conditions" kranky

...



Si tuviera que definir esta película con una palabra, sin duda diría: cliché.

Tuesday, November 29, 2005

eyes and arms of smoke

"The landscape of Central Kentucky is dotted with fields, trees and gently rolling hills, watched over by a bright sky. At night, under a thin moon, ghosts emerge from shadowy corners to work the land, pushing fingers into the soil among the roots and stems. In the earliest hours, the patterns of morning light dance with shadow, creating a network of intersecting dark spaces.
Eyes and Arms of Smoke, from Nicholasville, Kentucky, conjure music from these hidden areas, music that is delicate and otherworldly. The quartet is comprised of Trevor Tremaine, Ellen Mollé, Sara O’Keefe and Robert Beatty playing acoustic guitar, viola, clarinet and synthesizer/percussion respectively. These instruments are not approached conventionally; eccentric arrangements and oddball tonality paint this music with thunder. The generally quiet temperament emphasizes tension in the compositions, these songs are hymns to the onset of dusk." surefire

badgerlore

Badgerlore son Ben Chasny (Six Organs Of Admittance, Comets On Fire, August Born), Tom Carter (Charalambides), Pete Swanson (Yellow Swans), y Rob Fisk (7 Year Rabbit Cycle, Deerhoof). 'Stories for Owls', su segundo disco, es un manual musicado acerca de cómo construyen sus nidos los pájaros. Asi de bonito y extraño. Seis canciones instrumentales construidas sobre dos guitarras, delays y susurros que se elevan casi de forma imperceptible sobre la música. Bonito, bonito.
Stone Stick Earth Brick
String Wrist

christina carter & andrew macgregor / my cat is an alien

El primer volumen de la serie From the Earth to the Spheres de los hermanos Maurizio y Roberto Opalio (My Cat is an Alien) tuvo como protagonista a Thurston Moore (el más caótico y extraterrestre) , le siguieron Thuja, Jackie-o Motherfucker y Jim O'Rourke.


Por fin, y tal como estaba previsto, le llega el turno a Christina Carter (Charalambides, Scorces) acompañada por el bajo y las voces de Andrew MacGregor (Gown). Cánticos y repeticiones de una misma nota de guitarra por parte de Christina, la respuesta de Andrew al bajo y con idénticos cánticos que se superponen y se complementan, como si estuviéramos asistiendo a un íntimo diálogo de enamorados. Saben lo que piensan uno del otro en ese justo momento y por eso les sale el volumen más humano y terrenal de todos. Por su parte, My Cat is An Alien se encargan de la cara B, el círculo de la vida y la muerte, veintidós minutos de mantra celestial y posiblemente lo más melódico y hermoso que haya salido hasta el momento de sus antenas. Casi tanto como esa hoja sobre fondo violeta de la portada...obra como siempre de Roberto Opalio.

Monday, November 28, 2005

bones

"...Bones is a collection featuring new material from Tara Jane O'Neil, often at her most stripped back and full of her raw, alluring essence. Her delicate, vivid acoustic guitar playing is a feature of tracks such as The Poisoned Mine and Without Push, her subdued, enigmatic vocals floating over the top in airy layers of guitar, strings and piano. Other tracks showcase new directions – her burgeoning interest in electronica to allow for new shapes and rhythms in her songs (the beat-laden, trippy melodics of Enter This House and her reworking of an earlier track, Bullhorn Moon) and found sounds that she turns into hypnotic instrumentals. Bones is rounded off with a few rarities, including two tracks from a 2003 minor-release 7-inch single and her sublime acoustic reading of High Wire, one of In The Sun Lines’ best tracks.
Bones is another beautiful step for Tara Jane O'Neil in her growing stature as a truly unique performer, out in a class of her own." preservation

jane

jane - coconuts (psych-o-path, 2005)
Jane son Noah Lennox (Animal Collective/Panda Bear) y DJ Scott Mou. Cuando se juntan son como dos niños jugando s ser adultos y Coconutus (qué portada tan bonita) una visita relámpago a su alucinante habitación de juegos, en la que la voz fuera-de-este-mundo del oso panda actúa como un instrumento más, mezclándose y multiplicándose entre amasijos de bajos reverberantes, percusiones entrecortadas, teclados desafinados y fuegos artificiales. En realidad es una reedición (con la inestimable ayuda de Rusty Santos) y su segundo disco oficial en Psychopath.

davenport


"Canciones sombrías empapadas de suciedad e improvisaciones campestres en los bosques de su hogar en Madison, Wisconsin. Éste es el momento del verdadero nacimiento de Davenport. Clay Ruby y su grupo nos traen un disco repleto de diamantes y perlas. Conjurando los espíritus de No Neck Blues Band y Jackie-O Motherfucker, Ruby y su coro primitivo cantan en el ocaso de la noche. Cada acto es una celebración del viaje, no importa el destino ni las consecuencias, sino embarcarse en ese largo camino para encontrar algo nuevo.
Daveport muda su piel glaciar en Free Country para mostrarnos su lado más orgánico. Todos deberíamos devolver algo de nosostros mismos al lugar al que pertenecemos, y con esta monstruosidad de más de setenta minutos, la Tierra cobra su deuda. Un destartalado y ancestral encuentro que pone a cada cosa en su lugar, y el momento decisivo para descubrir a Davenport después de una docena de grabaciones en cd-r y cassettes. Una sóla escucha y todos estaremos sentados alrededor cantando hasta que el fuego de la hoguera se extinga.." brad rose

Ahora mismo, mientras suena Taking on the rails, me parece sin dudarlo la reedición, el disco, la grabación y el acontecimiento del año. Por Psychedelic Underground y sus trece minutos de mantras, guitarras y slides, por Thou shall be wakin y su arrebatadora melodía gitana con violín, voz y percusión, por la preciosa Taking on the rails, porque se oye, entre una maraña de cánticos y mantras, el cri cri de los grillos en The light ahead, the dead fields behind...Free Country suena pletórico, inspirado, inabarcable y muy emocionante.

Sunday, November 27, 2005

nikola witko

Qué críticas tan tibias para esta pequeña maravilla de Nikola Witko. Posiblemente no se parezca en nada a Jali, pero me ha recordado en todo momento a él...Hay algo extraño e inquietante en sus viñetas. Y sí que tarda en arrancar, pero una vez lo hace te atrapa de forma fulminante. Detalles incomprensibles, reflexiones inteligentes y un protagonista, Antonio, que te llega y te convence, al que le coges cariño, achuchable en algunos momentos como el hombre nevera y el yogur caducado de Plexiglas. Nada más acabarlo sentí ganas de releerlo, de volver una y otra vez al brillo en blanco y negro de sus viñetas y al clima onírico de su historia... Para colocar al lado de Muertemanía y Plexiglas, claro.
Voy a un bufé que montan unos amigos....con música, jabalís....¿te animas?


vashti bunyan

 vashti bunyan - lookaftering (fat cat, 2005)

Me hace gracia esta fusión de las dos portadas de Lookaftering y Feels de Animal Collective (bueno...me hacía, porque ha desaparecido:)). El de Animal Collective me gusta mucho, pero el de Vashti Bunyan, si fueran comparables, me parece muchísimo mejor. Incluso muchísimo mejor que 'Just another diamond day'. 'Here before' es una de las canciones más bonitas que he escuchado este año. Dulce y mágica gracias en parte al sonido del glorioso glockenspiel (instrumento de nombre juguetón que un día me descubrió la señorita Hope Sandoval) y de una voz que no parece de este mundo. Arpa y flauta en 'Against de sky', piano y flauta en 'Turning backs', flauta y sensación de ingravidez en 'Same but different'. Lo mismo de hace treinta años pero diferente. Como decía Javier Becerra, son canciones elaboradas con el mismo encanto y magia de quien rodea un nombre con un corazón en las páginas de un diario, lo cruza con una flecha y, tras suspirar, lo cierra con llave. Así de sencillo, así de bonito. Quién sabe, tal vez algún día Akron Family, o Feathers, se decidan a rescatar a la anómala y casi fantasmal Linda Perhacs, otra gran dama del folk psicodélico de los años setenta. De momento todavía no acabo de creerme que dentro de muy pocos días vaya a tener en mis manos Lookaftering...uno de esos discos que de tan idealizados parecen irreales. Como el de Jana Hunter, o el de Born Heller, o el mismísimo 'verde que te quiero verde' Prospect Hummer.

Saturday, November 26, 2005

annelies monseré

annelies monseré - 7 (morc, 2005)
Annelies es belga, muy cercana en su sonido a Tara Jane O'Neil, Jessica Bailiff, Empress o Movietone. Su música, minimal y onírica, se nutre casi exclusivamente de voz y piano, y glockenspiel, cello y guitarra en algunas canciones. Después de 'Helder' (precioso diseño en cartón blanco) nos entrega esta edición limitadísima de sólo 50 copias. Siete canciones nocturnas, ensoñadoras y delicadas.
foto: you and whose army

renato rinaldi

Cuarenta minutos y diez segundos que empiezan y acaban de forma amable y pausada, mucho más de lo que pudiera parecer al tratarse de un único corte en el que predominan drones, voces misteriosas, campos, guitarras que experimentan toda clase de sonidos narcotizantes, pianos lacónicos y primitivos, cuencos tibetanos....'Hoarse Frenzy' es un disco caótico y centrífugo, armónico y balsámico, construido a base de cadencias rítmicas y divagaciones atmosféricas que alcanzan su momento más emocionante una vez pasado el ecuador, cuando la slide y la acústica se entralazan para construir la melodía definitiva en el minuto veinticinco. Ambientes muy cercanos a todo el material de Jewelled Antler y en especial a The Blithe Sons.
Hoarse Frenzy (audio sample)

Friday, November 25, 2005

steve roden

"Steve Roden once sang. And in the early 2000s he occasionally dusted downhis voice. It happened for Martin Archers "Angel High Wire" project andit happens again for Roden’s own "Speak No More About the Leaves". The title is taken from a poem by Stefan George used as lyrics by Schönbergin his "Book of the Hanging Gardens". Roden’s voice is accompanied by darkminimal electronics, the closest comparison is found in the most ambient pieces by The Remote Viewers...it has that kind of mood and an uncanny resemblance to' Louise Petts’ detached sensuality. The notes, treated, float in mid-air, filling thelistening space like fog. In his works Roden often chisels an awkward kindof beauty. This album makes no exception and it may very well be easier toapproach than his previous, all-electronic efforts." françois couture
2. speak no more about the leaves

coquinete

01 the strugglers - the rejection letter
02 samara lubelski - snow white feathered man
03 aroah - otro triste final
04 nick schillace - a mighty fink
05 shalabi effect - harpie
06 faun fables - apple trees
07 paul duncan - toy piano
08 larkin grimm - harpoon baptism
09 max ochs - imaginational anthem
10 timothy, revelator - friday morning
11 stuart busby - first steps
12 tape - a spire
13 larkin grimm - i killed someone
14 cat power - where is my love
15 faun fables - ode to rejection
16 pinkie maclure and john wills - miniature
17 le volume courbe - this and that

Thursday, November 24, 2005

Monday, November 21, 2005

gold leaf branches

Si alguien quisiera saber cómo una música tan árida y desnuda puede llegar a emocionar y a contar tanto acerca de una época, este recopilatorio de tres discos y cincuenta y nueve artistas contiene las pistas. Todas inéditas excepto una (lily, henry, & the willow trees de Marissa Nadler), y la toma en directo de thousand birds de Six Organs of Admittance, mucho más dulce y cristalina que la incluída en Dark Noontide. Hay tanto y tan variado que es imposible desgranar canción a canción todo el contenido de gold leaf branches.. Destacaría you were on my side (guitar) donde Annelies Monseré cambia la distorión y los ruidos metálicos de la versión original por una sencilla guitarra acústica; rune of the moon and endymionel, raga barroco y embriagador de The Gray Field Recordings; todas las reencarnaciones de Brad Rose: The North Sea, The Golden Oaks o cómo reproducir en delicados cantos de aves, guitarras y flautas el sonido de la tierra; no ghosts del James Blackshaw; la búsqueda incansable de las raíces y el auténtico significado del banjo en friday morning de Timothy, The Revelator; el sabor de la exótica Finlandia en Lau Nau y Kuupuu; la preciosa e hipnótica first steps de Stuart Busby, nana dedicada al mar que envuelve y arropa ayudándose de teclados minimales, drones y una trompetilla de feria ....imposible seguir, todas tienen algo, todos son una rara avis, todos son músicos dotados y al tiempo imaginativos..y por eso la idea de reunirlos a todos es tan bonita. Al final la música vuelve a revelarse como el mejor vehículo para atravesar o romper fronteras.

Six Organs of Admittance, Kuupuu, Annelies Monseré, Courtis, Charalambides, Elephant Micah, Wolfmangler, Visitations, James Blackshaw, Hala Strana, Lamppukello, Claypipe, The North Sea, Kulkija, The Magickal Folk of the Faraway Tree, Hertta Lussu, Brothers of the Occult Sisterhood, Terracid, Agitated Radio Pilot, Pefkin, 6majik9, Anvil Salute, Rameses III, The Lost Domain, Keijo, Hush Arbors, The Gray Field Recordings, Stuart Busby, The Juniper Meadows, Snake Oil, Robert Horton, Master QSH, Braspyreet, Xenis Emputae Travelling Band, Silvester Anfang, Lau Nau, The Does, Maniacs Dream, Wood & Wand featuring the Rose, Jani H, Oxblood Reincarnations, The Golden Oaks, Plat Ypus, Drekka, itdreamedtome, Timothy, Revelator, Dead Raven Choir, Snowfoxx, Wax Ghost, Friendly Keys, The Weird Weeds (The Laudable Pus), M. Jarvis & A. Jarvis, Leighton Craig & Eugene Carchesio, Nick Castro (w/ B'eirth), Alligator Crystal Moth, Keijo & the Free Players, Marissa Nadler, Soarwhole, y Mike Tamburo.

foto: marie ek

Sunday, November 20, 2005

the buried civilizations


Glenn Donaldson (Thuja, Skygreen Leopards, The Ivytree, Teenage Panzerkorps) siempre es sinónimo de garantía. Con la ayuda de Rob Reger (Thuja) y Christine Boepple (Skygreen Leopards) se presenta ahora bajo el nombre de The Buried Civilizations. ''Tunnels to other chambers'' huele a incienso de madreselva, suena frágil, íntimo, melódico y posee además la fascinante profundidad del campo que tantas alegrías nos está dando.

Buscando información me encontré con esta crítica de Brad Rose:

Escuchar Tunnels to Other Chambers es como caminar por el bosque tan lejos como te lleven tus piernas. Una vez te has perdido del todo y tu cuerpo necesita descansar, te encuentras rodeado de árboles magníficos. Sólo hay árboles de hoja perenne que se ven desde kilómetros. Los arreglos de cuerda de Gallery of Ancient Birds insinúan estas imágenes. La tranquila voz de Donaldson es como si los árboles gigantes te cantaran, haciéndote saber que te mantendrán a salvo. Estás atrapado aquí pero es un lugar seguro. La calidez continúa en el siguiente tema, A Port in Sacred Waters. Éste es el momento en que te das cuenta de que nunca encontrarás el camino de vuelta a casa pero pasarás el resto de tu vida aquí. Las cosas podrían ser mucho, mucho peor.

No puedo evitarlo. Soy un adicto a todo que tenga que ver con Jewelled Antler. Algo en la forma que tienen de canalizar el espíritu de la tierra a través de su música nunca deja de emocionarme. Toda la música que nos muestran merece la pena, algo impresionante considerando el abultado volumen de su discografía. La magia de los últimos discos de The Ivytree extiende su mano cubierta de musgo y bendice esta música. Es como si hubiera sido enterrada bajo pilas de basura y hubiera sido descubierta recientemente. Como cualquier joya perdida, se merece toda la atención. Llévatela a los bosques y haz de un árbol de roble tu hogar. Esto es maravilloso.

foto: pabadam

thee, stranded horse

Saturday, November 19, 2005

jana hunter



jana hunter live somewhere...extrayendo mil matices de unas canciones hechas con tres acordes

foto: redbuttons

valerio sartori

para describir algunos discos, a veces sólo consigo enunciar influencias aprendidas de memoria.. o etiquetas que me ayudan a intentar explicar lo que no se puede explicar. 'Easter' o 'Sul Lago' son, afortunadamente, difíciles de etiquetar. Tienen su propio tiempo, pasan rozando, y aún así se te clavan en la memoria. Folk delicado y espectral susurrado en italiano y que remite a Robert Wyatt, Nagisa ni Te o The Magickal Folk of The Faraway Tree. Fluye lento y suave, juguetón en las letras, habla de indecisiones, pero sí pero no, y sugiere lagos otoñales de atardeceres anaranjados.

y además en OuZel Records pueden bajarse todas las canciones
1 - Ester
2 -
Voci Due
3 -
Alice
4 -
Sul Lago
5 -
Voci Quattro
6 -
Il Mio Amico
7 -
Normale
8 -
Sul Prato
9 -
Ma Si Ma No
foto: i, map

Friday, November 18, 2005

larkin grimm

"Larkin Grimm nacio en Memphis, Tennessee, y creció en Dahlonega, Georgia, en el seno de una familia de cantantes y violinistas. Antes de iniciar su carrera como solista fue miembro de Dirty Projectors. Actualmente reside en Providence, Rhode Island." la discoteca de babel
el disco empieza con un guiño al trovador del blues con el que ha girado recientemente: Guy Blakeslee aka Entrance (¿cómo sonaría 'Make me a pallet on your floor' con la voz de Larkin acompañando a Guy?). Dulce y espiritual, Harpoon Baptism' podría haber sido grabada en los bosques de Maryland, hogar de brujas y leyendas, sobre todo por esa risa malévola e inquietante al final. Larkin se despierta de su propia pesadilla para regalarnos la hermosísima y breve 'I Killed Someone'. Josephine Foster meets Tara Burke. Reverberaciones, hojas que crujen, silbidos, flautas, harpas y el influjo de la luna llena.

the holy ghost

nadie parecía estar preparado para el sorprendente Spiritual Unit de Albert Ayler, una sesión con el bajo Gary Peacock y el batería Sunny Murray, que muestra al saxo más apasionado e inflexible que se haya escuchado en una grabación. Aquellos sonidos eran tan abiertos y libres como el folk...y su misteriosa muerte en 1970 un epitafio para la música de la época.

“Holy Ghost: Rare & Unissued Recordings (1962-1970)” , la caja editada por Revenant, es una de las cosas más bonitas que he visto nunca. Negra y en relieve, lujosa y exhaustiva, esconde en su interior nueve cd's envueltos en papel cebolla, cada uno con su color: lilas, amarillos, verdes...una flor, fotografías de Albert Ayler de niño, todo guardado con sumo cuidado y un gusto exquisito (como casi todo lo relacionado con el jazz de aquella época).

Esto es un tesoro para guardar bajo llave, una de las producciones jazzísticas más significativas e importantes de la historia.” Me lo creo

marny la ladrona

Marny es mi heroína: ladrona, frígida, borde. Y Sean Connery da la vida por ella. Vi la película hace un año, y me voy dando cuenta de cuánto me influyó. El efecto Marny ha creado escuela en mi vida. Me toca elegir: o ser la mujer más simpática y dispuesta del mundo o ser feliz. Y me quedo con Marny.
"Mi Querida Yo", Coloma Fernández Armero.

united bible studies

"...United Bible Studies has emerged as the true flagship of the budding Deserted Village empire. "The Shore That Fears the Sea" contains all the best elements from all of the collective's best groups (Murmansk, The Magickal Folk of the Faraway Tree, etc). This is the true definition of what has to be considered forest folk. United Bible Studies really do live amongst the trees." brad rose

fursaxa

Fursaxa - Lepidoptera (atp, 2005)


Nio nio nio ai ai ai ai nio nio nio nio ai ai ai ai ai ai ai ai ai io io lai lai lai lai lai nio nio nioai ai ai ai nio nio nio nio nio nio lai lai lai lai lai lai nio nio nio...........(si se puede llegar a una conclusión tras escuchar de principio a fin 'Lepidoptera', es que Tara Burke debe padecer alguna enfermedad seria o una lucidez excesiva para el resto de los mortales. Confieso haber escuchado más de diez veces seguidas neon lights..)

foto: marie ek

Kuupuu

Virginia Astley, Monteferro, petroglifos, eucaliptos, acacias, campanillas, loops, palmadas, Jonna Karanka... Kuupuu

Iisa
Tuli uni
Lentokalojen hautuumaa
Lintupolku
Jää maa kehrää

Kukkiva Poliisi


¿qué hay en Finlandia?

cinco mujeres (entre ellas, jonna karanka de kuupuu) vestidas con ropas tradicionales y armadas de juguetes de percusión, harpas construidas por ellas mismas y húmedas telarañas de voces sujetas a un lenguaje propio (aullidos, cánticos), folk alucinado, acústico, orgánico, imposible de descifrar si antes no has escuchado a Paavoharju, Lau Nau, Islaja, Kuupuu o kemialliset ystavat. cuenta la leyenda que Ilola se grabó en un campo durante la Pascua del 2004, mientras los conejitos salvajes gritaban en la noche.

file under: acoustic female forest folk weirdness.

foto: jay waldron

Samara Lubelski

Samara Lubelski - Spectacular of Passages (The Social Registry, 2005)
Vuelve Samara (The Sonora Pine, Hall Of Fame) para continuar el viaje iniciado en 'The Fleeting Skies' y que la aleja definitivamente de los drones ambientales de sus dos primeros discos, 'Samara Lubelski' e 'In the Valley'. Pocos momentos álgidos pero tampoco grandes depresiones...'Snow White Feathered Man' o la preciosa 'Orion', con flauta, delicadas acústicas y una melodía sublime destacan y enamoran en un viaje que transcurre apacible, con todo el tiempo del mundo para recrearnos, adoptemos la mirada lánguida, en paisajes espectaculares: psychedelic folk pop. Como dirían na puta da subjectividade, im-pres-cin-dí-vel.

Thursday, November 17, 2005

Shalabi Effect

"Improvisación libre. Modos del Oriente Medio. Percusión hindú. Psicodelia y avant-garde. Sonidos étnicos y electrónicos. Resultados sublimes y tenebrosos. Caos ocasional. Música irrepetible." la discoteca de babel

Anthony Seck: electric guitar, steel, moog, keyboards;
Sam Shalabi: Oud, electronics, toys
Alexandre St. Onge: Double & electric Bass, electronics, voices
Will Eizlini: Percussion, electronics, trumpet

'Beluga' (mp3)

Veneno para las hadas

Jana Hunter es una de mis debilidades. recuerdo lo mucho que me había impresionado su cancion Farm Ca en el ya lejano Golden Apples of the Sun, aquella fructífera y coherente recopilación donde estaban, entre otros, Josephine Foster, Joanna Newsom,Vetiver o Diane Cluck.

después de una maqueta y el reciente ep compartido con Devendra Banhart (única edición en vinilo a través de Troubleman Unlimited) por fin edita en Gnomosong, el pequeño sello de Devendra y Andy Cabic de Vetiver. Viejas conocidas como la propia Farm Ca, Heatseeker's Safety Den (que, al igual que Feathers y su viejo sombrero con un diente de león, suena muy distinta a la antigua versión), y otras mas recientes como 'Have you Got My Money' y 'Restless' se mezclan de forma natural con los drones y los viajes alucinados de 'For Kenneth a...'. Jana es lo- fi hasta la médula, pesimista, excéntrica y aún así, cálida.

decía matt ryan sobre catalpa de jolie holland que en Appalachia suele usarse la expresión “up a holler”, lugar donde viven algunas personas, en los valles entre los cerros. intenta imaginarte allí, al final de un día de verano, caminando por un sendero polvoriento bajo los árboles. la voz de Jana suena tan extraña y atemporal que no puedo pensar en otra cosa

Feathers

La portada me recuerda a Cripple Crow de Devendra, o a The Hangman's Beautiful Daughter de The Incredible String Band. Psych folk delicado y tranquilo, (la fascinante Silverleaves in the starseedlings oooh la la la...ooh la la la..) y a veces festivo (old black hat with a dandelion flower)
Son muchos, no sé si todos los que salen en la portada, habitan en algún bosque perdido de Vermont y se hacen llamar muy acertadamente Plumas. Hay sítares, harpas, flautas, banjos, guitarras wah wah, percusiones, vocecillas silvestres, gnomos, cantos de pájaros, silbidos y un torrente de melodías.
aunque ya conocíamos el exultante y saltarín Gnomeozoic live EP, éste es su primer largo oficial. He de decir que curiosamente el sonido reluce y tiene más fuerza en su versión antigua: ese pletórico 'Old Black Hat With a Dandelion Flower'...

Thursday, November 03, 2005

microphones in the trees





hola :-)

y a h o r a p r o b e m o s

microphones in the trees!